阿爾弗雷德·西斯萊
阿爾弗雷德·西斯萊（Alfred Sisley，1839年10月30日—1899年1月29日），法國印象派創始人之一，出生於法國巴黎的一個英國人家庭，之後恢復英國國籍，惟大部分時光在法國渡過。西斯萊主要創作風景畫，風格受到印象派同道和柯羅的影響，主要作品有《楓丹白露河邊》、《魯弗申的雪》、《馬爾利港的洪水》、《洪水泛濫中的小舟》等。他的畫作在生前並不被人看重，死後才獲得好評。[1]
| Alfred Sisley | |
|---|---|
 阿爾弗雷德·西斯萊，攝於1882年 | |
| 出生 | 1839年10月30日 法國巴黎 |
| 逝世 | 1899年1月29日（59歲） 法國盧萬河畔莫雷 |
| 國籍 | 英國 |
| 教育程度 | 格萊爾畫室 |
| 知名於 | 油畫 |
| 運動 | 印象主義 |
生平
1839年10月30日，西斯萊出生於巴黎。他的父親威廉·西斯萊和母親菲利西亞·賽爾是表兄妹，原籍英國，祖上從事過走私貿易。夫婦倆都是生意人，1830年代為管理倉庫而移居法國巴黎。父親雖然一開始反對西斯萊從事藝術，但後來還是給了他很大支持。1860年，西斯萊得到瑞士畫家格萊爾的的無私指導，結交莫奈、雷諾瓦、巴齊耶等著名畫家。早期受到巴比松畫派影響。1866年他的畫作入選了沙龍，然而次年又同莫奈等人簽署了抵制學院派的請願書。
1860年代中，西斯萊與模特烏傑尼·萊克塞克成為情人，誕下一個兒子和一個女兒。他的父親很憤怒，終止了資金支持。1870年的普法戰爭讓他的父親破產，巴黎圍城後西斯萊為逃難失去了財產和畫作。戰後定居於巴黎西郊，這時的西斯萊在藝術上已走向成熟。之後去了一趟英國，1874年定居於馬爾利，參加了藝術家匿名協會的首屆展覽會。1870年代後期屢屢搬家，1879年父親去世。
1880年，西斯萊定居莫萊，遠離了印象派的朋友們。1897年又赴英國一次，並最終同烏傑尼結婚。1898年妻子因舌癌去世，自己也遭受病魔的糾纏。1899年1月，西斯萊將孩子託付給好友莫奈後，因喉癌逝世。他留下的作品讓莫奈拍賣，拍賣額達14萬5千法郎，在評論界也得到了生前從未得到過的讚譽。[2]
作品
《楓丹白露森林邊》（1866）是西斯萊早期作品的代表，受到庫爾貝影響，風格尚未脫離現實主義的框架。到了1870年代，西斯萊才迎來自己的黃金時期。《阿爾讓特依小廣場》（1872）表現農村風景，畫面結構穩定，具有沉靜的詩意，受到柯羅影響，但用色更加大膽。《馬爾利港》（1873）系列具有濃重的抒情性，筆調柔和而富有詩意。1874年赴英國時期，他畫了一些泰晤士河風景，《莫利賽的賽船會》（1874）是其中代表，條狀的色帶凸顯了畫面的動感。西斯萊的雪景畫也很有特色，強調微妙的色彩轉折，禮讚大自然的純潔，代表作有《魯弗申的雪》（1875）、《冬天的魯弗申》（1975）等。[3]
洪水題材對西斯萊也有很大吸引力，《馬爾利港的洪水》（1876）、《洪水泛濫中的小舟》（1976）是其中代表，在他的筆下，水汽瀰漫的景觀具有了一種神話般的意境。1880年代後，西斯萊生活上陷入貧困，作品也水平不一。《聖馬梅的農家院》（1884）、《聖馬梅的造船廠》（1885）以恣肆的色彩描繪普通景物，手法自由奔放。然而進入1890年代以後，他日益的束縛自己，盲目追求質感，繪畫的水準不復如前。[4]
西斯萊受到巴比松畫派的影響，用色明亮，景物清晰。他喜歡用橘紅色來描繪陽光普照的景色，連雪景畫和洪水題材的畫作也充滿暖意，以色彩的交響融化了悲劇成分。1880年代以後的畫作則主要受莫奈的影響。[5]
參考資料
延伸閱讀
- 陳匋玉編. 外國美術介紹 西斯萊. 北京市：人民美術出版社, 1985.09.
- 何政廣主編；崔薏萍撰文. 印象派風景畫大師 西斯萊. 石家莊市：河北教育出版社, 2005.
- 黃苗子主編. 世界藝術大師 西斯萊. 石家莊市：河北教育出版社, 2007.11.
- 吉林美術出版社編. 西斯萊 1839-1899. 長春市：吉林美術出版社, 2010.03.
- 木子，黃曉霞編著. 拜師西斯萊. 杭州市：浙江人民美術出版社, 2003.
- （法）西斯萊繪. 西斯萊. 上海市：上海人民美術出版社, 1981.
外部連結
- Alfred Sisley.org
- Paintings by Sisley （頁面存檔備份，存於網際網路檔案館）
- The Impressionists at Biography. [1 May 2005]. （原始內容存檔於6 March 2005）.
- Impressionism : a centenary exhibition, the Metropolitan Museum of Art, December 12, 1974 – February 10, 1975 （頁面存檔備份，存於網際網路檔案館）, fully digitised text from The Metropolitan Museum of Art libraries