许武勇

许武勇（1920年—2016年），台湾画家，主业为医师，曾赴美国留学。自14岁开始接触油画，创作直至95岁。其作品受东、西不同文化的激荡，塑造出画家个人独特的风格，创作元素以风景、仙女、乡土、老街、农舍等为创作主题，作品风格融合立体派、野兽派、象征主义、结构主义、超现实主义和浪漫主义，是台湾近代独具一格的画家之一。

许武勇
出生	1920年
逝世	2016年1月23日(2016岁—01—23)（95岁）
国籍	大日本帝国（1920年－1945年） 中华民国（1945年－2016年）
语言	台语、日语、英语、华语
职业	绘画
知名作品	离别
配偶	徐淑香 （1946年结婚—2016年结束）
学历 台南市港公学校（1927年－1933年） 台北高等学校寻常科（1933年－1937年）
受影响于 盐月桃甫、夏卡尔

画家席德进曾评：“许武勇的是已幻想的，诗意的，象征的手法，来传达他内在精神的存在。画面洋溢着罗曼蒂克的气氛。”

生平

童年

许武勇出生于台南贸易商家庭，从小环境富裕，父亲年轻于日本、南洋、欧洲发展。许武勇从小外貌讨喜，深受长辈宠爱，外婆常带他去戏院看歌仔戏，求学时即展现绘画天分和过人的聪慧。

求学阶段

国小毕业后至台湾总督府台北高等学校，受盐月桃甫启发，“不要用手画，要用头脑画”，后续许武勇对盐月桃甫有诸多研究。毕业后至东京帝大读医学，因为学制和高校师长的叮咛，选择医学而非艺术。许武勇对于恩师盐月桃甫颇有研究。他认为石川钦一郎的教学法是学院派教条式，盐月桃甫则是自由派，在来台之前，盐月画作具有浪漫颓废派的日本情绪。来台后画了许多原住民，也喜爱收藏原住民物品，许武勇也曾临摹老师作品致敬。

执业阶段

先于日本神户执业，回台后因为学历高于台南在地的所有院长或资深医生，成为就业绊脚石。后来由韩石泉医生介绍前往阿里山林场诊疗所。后担任成功大学校医，但因为常去图书馆遭关切。后转于路竹乡公所，服务一年后，考取国外公共卫生专业，报考动机不全然是为了学医，而是为了在出国不易的情况下多接触西方艺术。在美期间，经常和妻子参观艺术展，是夏卡尔迷。也是首位在美国个展的台湾画家。

许武勇于阿里山执业时期，曾在台南往阿里山上班途中目睹陈复志（1911-1947）身亡，他的许多亲戚朋友也于白色恐怖时期丧命。1951年的画作〈离别〉以隐喻手法悼念，直到1993年台北市南画廊举办二二八画展时，才首次以题目真实的原意展示。解严后，许武勇也创作了许多跟二二八事件、白色恐怖相关的题材。

北上执业生活

返台后，许武勇北上开设诊所，投资房地产及股票，并购买240坪土地开辟花园住宅。常邀画友作客。如蒲添生、刘启祥、林玉山...。画家席德进也是其病患。因罹癌退休，更积极创作。曾购淡水800坪土地，和建商合盖大楼，并亲自设计建物，预备筹措罗曼美术馆。2016年高龄辞世，遗作100幅捐赠台南市美术馆，477件借藏。

绘画风格

1949～1953 - 从日返台时期

初返台阶段画家开始尝试自我探索的阶段，除了融合在日本求学期间的经验，也开始受西方画家的影响，如：夏卡尔和鲁东。此阶段作品偏向描绘美好的憧憬与美丽事物，而非刻画现实的人生百态，其绘画技巧已相当扎实，但仍在揣摩适合自己风格的画风。

1954～1968 - 立体派

自小对数理几何的喜爱让许武勇在高校时期起便自己尝试立体派的分割法，在他早期画作中即可见局部性的分割手法，但1954年起约略15年间，他更深入研究立体派的观念与技巧，并尝试出一系列结合不同风格的立体派画作，是画家立体派风格的黄金时期。从此时期的画作也可看出画家的立体派风格，是偏向以切割法将物件解构后再将其重组的“分析型立体派”。

1968年后，画家在画作中仅留下画面上分割的处理，而不见强烈抽象的立体风格。许武勇对曾表示自己想用立体派的方式来表达罗曼蒂克的情绪，但发现以理性的几何图形构图的立体派风格，难以表现感性的情绪，反而束缚了内心自由的表现。

1969～1991 - 罗曼主义

许武勇开始尝试在立体派风格下改变的可能，例如野兽派的笔触或超现实的组合，这类风格都出现在这个时期的画风。最终，画家认知到要完全摆脱过去的风格不切实际，重要的是如何从这些风格中截取自己所需。许武勇提出“罗曼主义”作为自己画作风格的代表，认为在画作中表现出“罗曼蒂克”想法才能表现自己的绘画理想。 所谓“罗曼蒂克”其实就是画家对人生美好理想、憧憬的刻画，例如旅游的回忆、宗教情怀、美好幻想或是东方文化精神等等。

1991～2015 - 晚年时期

1987年退休后，也许是年龄渐长，又经历癌症手术，许武勇在画作上关于乡土风情的创作量增加，其中多在刻画童年和故乡的回忆及乡土民俗。 此外，也有不少画家年老对生命感慨的画作。他的乡土风格不同于七零年代写实的乡土风格，而是融合了几种惯用符号拼贴组织而成。

作品

*〈十字路〉1943　油彩．画布 72.5 x 91 cm

*〈离别〉　1951　油彩．画布 72.5 x 91 cm

*〈时报广场〉1957 油彩．画布 91 × 72.5 cm　　

*〈农村夕阳〉1963 油彩．画布 89.8 x 72.5 c

*〈回想〉1968 油彩．画布 91 × 72.5 cm

*〈乐园〉1973 油彩．画布 72.5 x 91 cm

*〈山伯英台(1)〉1974 油彩．画布 91 × 72.5 cm

*〈原住民少女〉1987 油彩．画布 91 × 72.5 cm

*〈淡水之回忆〉1993 油彩．画布 91 × 72.5 cm

*〈白色恐怖〉1998 油彩．画布 72.5 x 91 cm

*〈死不瞑目〉1996 油彩．画布 91 × 72.5 cm

*〈离别(2)〉2000 油彩．画布 91 × 72.5 cm

*〈台南市花园町〉2000 油彩．画布 72.5 x 91 cm

*〈台北高校时之自画像〉2003油彩．画布 91 × 72.5 cm

*〈四维路之庭园画廊宅邸〉2011油彩．画布 91 × 72.5 cm

个展

年份	展览
1953年	于 Lucien Labaudt Art Gallery 画廊举行个展・San Francisco, CA
1953年	于柏克莱－华美协维社举行个展・Berkeley, CA
1975～1983年	每年于画家自宅中展出个人作品・台北
1987年	“仙女”・永汉文化会场・台北
1992年	“台湾立体派先驱”・南画廊・台北
1995年	“从立体派到梦幻少女”・南画廊・台北
2000年	“家园80绘”・南画廊・台北
2006年	“许武勇回顾展”・台北市立美术馆・台北
2013~2016年	于画家自己的“许武勇美术馆”(已停业) 展出一生的作品・台北
2020年	仁者行艺－许武勇百岁纪念展 ・台南市美术馆・台南

联展(部分)、获奖

年份	展览
1943年	作品“十字路”入选第十三回日本独立美展于东京上野美术馆展出
1948~1973年	连续26年参加台湾全省美术展
1949年	作品“石楠花”获第四届全省美展特选第三名
1950年	作品“夜曲”获第五届全省美展特选第三名
1951年	作品“离别”获台阳奖
1955年	作品“农村(2)”获第十届全省美术展览会得第三次特选及最高荣誉奖
1955~1956年	第二、三届纪元美展
1962年	美国新闻处主办‘当代中国西画展’
1971年	第6届中华民国全国美术展览会(全国美展)，出品“幻想”
1973年	历史博物馆主办‘中华民国现代艺术展’，出品“轮舞”赴法国巴黎展出
1974年	第7届全国美展，出品“春天山水”
1976年	美国新闻处举办‘中国艺术家旅美回顾展’，出品“净园”
1981年	亚细亚现代美术展（Asia Modern Art Exhibition）出品“Thames河畔”于东京展出
1982年	行政院主办‘年代美展’，出品“十字路”、“山伯英台”、“农村夕阳”等作
1983年	亚细亚现代美术展出品“壁”于东京展出
1984年	台北市立美术馆开馆，出品“Ajanta公主”
1985年	中华民国行政院主办《台湾地区美术发展回顾展》，出品“沉思”
1985年	台湾全省美展四十周年回顾展，出品“仙女与花”
1985年	中日美术展（由日本春阳会会员及台阳会会员联合展览)
1988年	中华民国现代美术展于哥斯达黎加(Costa Rica)国立美术馆展出
1988年	省立(今国立)台湾美术馆开馆，出品“晨之窗边”
1989年	第12届全国美展，出品“雪梨市”
1992年	全省美展，出品“厦门鼓浪屿”
1992年	第13届全国美展，出品“天坛”
1993年	中正纪念堂艺廊开幕纪念展，出品“大战后海底”
1995年	第14届全国美展，出品“卡德丽亚”
1996年	全省美展，出品“归途”
1997年	全省美展，出品“台东小野柳”
1999年	第15届全国美展，出品“圣米歇尔山”
1999年	第四届二二八纪念美展，出品“加紧走来，阿母抵这儿”
2002年	第16届全国美展，出品“台南市关帝庙前”
2002年	第六届二二八纪念美展，出品“恐怖时代之母亲”

典藏单位

●国立台湾美术馆

●台北市立美术馆

●高雄市立美术馆

●台南市美术馆

●顺天美术馆

●顺益台湾原住民博物馆