马克斯·李希特

英國作曲家

马克斯·李希特 (Max Richter/ˈrɪktər/德语:[ˈʁɪçtɐ],1966年3月22日)是一位于德国出生的英国作曲家、钢琴家,以擅长创作融合新古典主义简约音乐独立音乐作品为主。他同时也参与了不少电影配乐、舞台作品等的创作。

马克斯·李希特
李希特出席第74届柏林影展(2024年2月)
幕后
出生 (1966-03-22) 1966年3月22日58岁)
职业
音乐类型
演奏乐器
出道地点 英国伦敦
活跃年代1994–现在
唱片公司
网站maxrichtermusic.com
相关团体钢琴马戏团英语Piano Circus

代表作有根据韦华第四季》而重新改写的《重谱韦华弟四季》、篇幅达八小时的键盘作品《睡眠》、管弦乐作品《记忆之屋》等。

至2019年十二月为止,他的唱片销量已超过一百万张,而网上串流媒体流量更已超过十亿[1]

2018年李希特首度访问香港,并和香港管弦乐团合作演出作他的作品页面存档备份,存于互联网档案馆)。

简历

李希特出生于西德下萨克森哈默尔恩。 很快他便迁回至贝德福德生活并接受教育。先后于贝德福德现代学校英语Bedford Modern School贝德福德高等学院英语Bedford College of Higher Education毕业[2]。后来进入爱丁堡大学皇家音乐学院修读作曲钢琴演奏,并曾于佛罗伦斯跟随作曲家卢西亚诺·贝里奥学习[3][4][5][6]。学成后,他共同创立了钢琴合奏团体“钢琴马戏团英语Piano Circus[7],演奏斯蒂夫·莱奇等现代作曲家的音乐作品。李希特一直在“钢琴马戏团”近十年,并且替迪卡唱片英国雅高唱片英语Argo Records (UK)灌录过五张唱片

1996年,李希特在英国电子音乐二人合唱组合Future Sound of London英语Future Sound of London的唱片《Dead Cities英语Dead Cities (album)》中担任钢琴伴奏,之后两年他都为组合提供音乐作品;2000年与水星音乐奖得主罗尼·塞丝及其乐队Reprazent制作音乐专辑In the Møde英语In the Møde》,2005年为瓦西迪·班杨英语Vashti Bunyan监制专辑《Lookaftering英语Lookaftering[8],2008年亦为凯利·阿里英语Kelli Ali监制专辑Rocking Horse英语Rocking Horse (album)[9][10][2]

个人专辑

现时共出版了十张个人专辑:

《记忆之屋》(Memoryhouse,2002)

李希特的首张个人专辑被评为“当代古典音乐的里程碑[11]BBC Music英语BBC音樂则称这专辑是“新古典主义”音乐中的重要作品[12]。由{{link-en|BBC爱乐管弦乐团|BBC Philharmonic Orchestra]]担任演奏。李希特透过“纪录片式音乐”一类的实验性专辑,尝试表达出一些真实或虚构的故事及历史事件[13]。例如当中的“萨拉热窝”(Sarajevo)、“十一月”(November)、“亚宾妮塔”(Arbenita)及“最后的日子”(Last Days),便是环绕着科索沃战争而作;“莱卡的旅程”(Laika's Journey)则以儿时记忆为题裁。全首音乐结集了四周不同的声音,甚至是说话:当中包括了约翰·基治的声音,以及朗读玛琳娜·茨维塔耶娃诗歌等。

2014年由李希特于巴比肯艺术中心的现场演出,后来以黑胶唱片形式再次发行。

《蓝色记事簿》(The Blue Notebooks,2004)

《蓝色记事簿》的创作,是李希特对2003年伊拉克战争的一种抗议方式[14],他续称:在童年时代也曾感受过战争所带来的暴力伤害,作品正好为他重新反思暴力所带来的伤痛,道出纵然发动如此多的武装冲突,最终也不过是徒然。专辑在2003年2月15日全球反战行动后约一星期开始录制[14]。女演员蒂达·史云顿负责朗读包括法兰兹·卡夫卡蓝色八开笔记簿英语The Blue Octavo Notebooks》(相信亦是专辑名称的由来)和切斯瓦夫·米沃什的作品[15] 。音乐杂志Pitchfork对这张唱片的评价是:“近期最具影响力的当代古典作品,录音也很细致”[16]

在专辑发行十周年,李希特为英国音乐网志Drowned in Sound英语Drowned in Sound做了一次评论访问时,进一步地表达了这张专辑其实是一系列互为关连的梦,也是探索生活经验与想象力之间所出现的断层[17]

2018年Deutsche Grammophon为纪念发行15周年而推出重新灌录版,Fact音乐杂志英语Fact (UK magazine)指专辑是“21世纪其中一张最能代表‘抗议音乐’的古典音乐作品”[18]。重新灌录版除了采用了新的封套外,还加插了多首在第一次发行时没有收录的乐段;同时亦另外发行了一张单曲《暗号》(Cypher),是以大碟内另一首曲《On the Nature of Daylight》的主题而写成的8分钟电音作品。《On the Nature of Daylight》亦在不少李希特的电影配乐中用上。

《回忆之歌》(Songs from Before,2006)

以钢琴、小提琴大提琴及合成器所演奏的十二首作品,部分乐段加入了由罗拔·韦特英语Robert Wyatt朗读村上春树所写的文字[19]

2014年由Deutsche Grammophon重新发行时,附加了一段新的音乐。

《24张全彩明信片》(24 Postcards in Full Colour,2008)

由24首短小的乐曲所组合而成的套曲,作者视这些短小的作品有如手提电话中的铃声,他在访问中曾经提及过:

这24首作品的演奏组合及种类都有不同,部分是键盘类独奏(钢琴、电子琴合成器)、亦有弦乐类独奏、和合奏、录音片段、电子混音等。

2014年Deutsche Grammophon重新发行时,再加入了三首打算放入专辑内的作品选段,即合共有27段音乐。

《内省》(Infra,2010)

以2005年伦敦炸弹恐袭事件[21]所引发出来的一套芭蕾舞音乐,全长25分钟,由韦恩・麦葛莱格英语Wayne McGregor皇家歌剧院内上演[22]。《内省》以钢琴、合成器弦乐五重奏所演奏,录音版本是根据原来的舞乐再加以发展,组成为13段音乐再收录入专辑内[23]。音乐网站Pitchfork形容专辑的音乐“十分华丽”(achingly gorgeous)[24]独立报也指出专辑内的13首乐段,“以不断重复的片段,由一份矇眬的静态中呈现出不断发展旳爱情线”[25]

《重谱韦华第四季》(Recomposed by Max Richter: Vivaldi – The Four Seasons,2012)

韦华第的经典作品《四季》为题裁,在创作过程中李希特指出他把原来作品约75%的内容弃掉[26][27],再从自己非常个人的角度入手去重新编写[28]。全首作品以小段乐句不断的重复所编织而成,突显了他对后现代主义音乐及极简主义音乐的观念[29]。作品于2012年10月31日于英国伦敦巴比肯艺术中心作首演,由丹尼尔·霍普英语Daniel Hope (violinist)担任小提琴独奏;安德烈·迪利德英语André de Ridder指挥布列顿小交响乐团英语Britten Sinfonia共同演出[30]。美国的首演则于同年12月19日于纽约Le Poisson Rouge英语Le Poisson Rouge(俗称:“红鱼”)举行,同样由丹尼尔·霍普担任小提琴独奏;蒂托·穆尼奥斯英语Tito Muñoz指挥红鱼合奏团(Ensemble LPR)演出[31][32]。有关音乐会后来更被全国公共广播电台制成录像作播放[33]

专辑面世后,瞬速于美国、英国及德国iTunes古典音乐榜中勇夺首位[34]

《舒眠》(Sleep,2015)

一套长达超过八小时的作品,不仅是李希特作品中演奏时间最长的作品,也是音乐界中极少数可以一气呵成地将全曲演奏的作品。2015年9月27日于伦敦惠康收藏馆英语Wellcome Collection内的阅读室(Reading Room)作首演,并由BBC广播3台英语BBC Radio 3作直播[35]。这次演出创出了多项新记录,当中包括了健力士世界大全“最长时间进行直播(及广播)单一作品”[36][37][38],时间为8小时1分23秒[39]。而在惠康收藏馆内所摆放的,并非座椅,而是一张张附设就寝用品的,听众可以在表演期间睡在床上,感受音乐和睡眠的关连,而演出时间更是安排在半夜开始,一直至早上的八点多。以满全人类正常的睡眠时间。事实上,BBC广播3台的直播亦正好配合当日惯常时段所播出的节目“科学与音乐”。

除了首演外,《舒眠》亦已于多国进行过完整的演奏,当中包括有荷兰阿姆斯特丹澳洲悉尼德国柏林西班牙马德里法国巴黎、及伦敦巴比肯艺术中心等。


《吴尔芙的三个世界》(Three Worlds: Music from Woolf Works,2017)

音乐取自他的芭蕾舞剧《吴尔芙作品选》,以吴尔芙的三套作品:《达洛维夫人》(Mrs Dalloway)、《奥兰多》(Orlando)和《海浪》(The Waves)的内容为蓝本。专辑内的音乐既有传统古典音乐元素外,亦加入了电子声效,更加用上了吴尔芙自己的说话录音[40]

《声音》(Voice, 2020)

《声音》的灵感来源于世界人权宣言,并以“颠倒”的管弦乐队为特色。李希特希望通过这一概念表达他对21世纪的后真相政治的失望。 这张专辑包含了埃莉诺·罗斯福、女演员琪琪·莱恩以及来自世界各地的70篇对《世界人权宣言》的朗读。[41]

这张专辑的开场曲由马友友在他的“新平衡”("A New Equilibrium")[42]音乐会上演奏,以纪念联合国成立75周年。

《流亡者》(Exiles, 2021)

《流亡者》于2021年8月16日发布。这张专辑于2019年在爱沙尼亚首都塔林,于指挥家克里斯蒂安・雅尔维和波罗的海爱乐乐团合作录制。[43]

《流亡者》中还包括李希特以前发行作品的拓展版本,如《The Haunted Ocean》、 《Infra 5》、 《Flowers Of Herself》、 《On The Nature Of Daylight》和 《Sunlight》。[44]

李希特将《流亡者》描述为一部具有情感纹理的严肃作品。[45]

注释

  1. ^ Paine, Andre. Max Richter launches imprint, renews deals with UMG's Decca and Deutsche Grammophon. Music Week. 2019-12-09 [2019-12-10]. (原始内容存档于2020-10-21). 页面存档备份,存于互联网档案馆
  2. ^ 2.0 2.1 Who's Who (UK). Published by A & C Black英语A & C Black, 2016
  3. ^ Tingen, Paul. Max Richter: Recording The Blue Notebooks. Sound on Sound. [2014-06-11]. (原始内容存档于2016-05-23). 页面存档备份,存于互联网档案馆
  4. ^ Max Richter. FatCat Records. [2011-08-19]. (原始内容存档于2014-11-11). 页面存档备份,存于互联网档案馆
  5. ^ Max Richetr biography. maxrichtermusic.com. [2015-01-27]. (原始内容存档于2018-08-23). 页面存档备份,存于互联网档案馆
  6. ^ Max Richter Bio. FatCat Records. [2014-06-11]. (原始内容存档于2014-11-11). 页面存档备份,存于互联网档案馆
  7. ^ Mark Pappenheim. MUSIC / Many hands make light work. The Independent (London). 1993-11-24 [2011-10-19]. (原始内容存档于2015-09-24).  互联网档案馆存档,存档日期[日期错误] (2)[日期不符],.
  8. ^ Adam Park. The Richter Scale. Boomkat. 2006-10-11 [2012-09-24]. (原始内容存档于2010-09-13). 页面存档备份,存于互联网档案馆
  9. ^ Biography Kelli Ali. The Guardian (London). [2011-10-21]. (原始内容存档于2021-03-27). 页面存档备份,存于互联网档案馆
  10. ^ [1] The Australian, 22 November 2014
  11. ^ Gill, Any. Album reviews: John Sheppard, Max Richter, Les Vents Francais. The Independent. [2015-07-23]. (原始内容存档于2020-02-19). 页面存档备份,存于互联网档案馆
  12. ^ Lo, Chris. BBC - Music - Review of Max Richter - Memoryhouse. www.bbc.co.uk. [2020-02-19]. (原始内容存档于2021-03-16). 页面存档备份,存于互联网档案馆
  13. ^ Max Richter Memoryhouse. [2011-10-21]. (原始内容存档于2011-10-30). 页面存档备份,存于互联网档案馆
  14. ^ 14.0 14.1 Richter, Max. Millions of us knew the Iraq War would be a catastrophe. Why didn't Tony Blair?. Guardian. Guardian. [2017-02-07]. (原始内容存档于2016-07-10). 页面存档备份,存于互联网档案馆
  15. ^ Paul Tingen. Max Richter Recording The Blue Notebooks. Sound on Sound. January 2005 [2011-10-21]. (原始内容存档于2016-05-23). 页面存档备份,存于互联网档案馆
  16. ^ Mark Pytlik. Max Richter: The Blue Notebooks. pitchfork.com. 2004-07-01 [2015-01-28]. (原始内容存档于2021-04-28). 页面存档备份,存于互联网档案馆
  17. ^ Cleeve, Sam. Max Richter on The Blue Notebooks: A Track-by-Track Guide. Drowned in Sound. [2014-10-15]. (原始内容存档于2021-01-15). 页面存档备份,存于互联网档案馆
  18. ^ Bowe, Miles. Max Richter announces Blue Notebooks anniversary reissue with new music and remixes. [2020-02-19]. (原始内容存档于2020-12-18). 页面存档备份,存于互联网档案馆
  19. ^ SONGS FROM BEFORE • Max Richter. Puremusic. [2011-10-21]. (原始内容存档于2020-10-29). 页面存档备份,存于互联网档案馆
  20. ^ Huizenga, Tom. What's Composer Max Richter Listening To? Pretty Much Everything. npr.org. [2018-03-17]. (原始内容存档于2023-04-23). 页面存档备份,存于互联网档案馆
  21. ^ Smith, Sid. Infra, A powerful response to the London bombings. Chicago Tribune. Chicago Tribune. [2017-02-10]. (原始内容存档于2020-10-22). 页面存档备份,存于互联网档案馆
  22. ^ Gilbert, Jenny. Royal Ballet, Royal Opera House, London Rambert Dance Company, Sadler's Wells, London. The Independent (London). 2008-11-16 [2020-02-19]. (原始内容存档于2015-09-25). 页面存档备份,存于互联网档案馆
  23. ^ Walby, Sam. Album Review: Max Richter – Infra / Releases / Releases // Drowned In Sound. Drownedinsound.com. 2010-07-21 [2013-11-29]. (原始内容存档于2020-02-19). 页面存档备份,存于互联网档案馆
  24. ^ Max Richter: Infra Album Review. pitchfork.com. [2017-11-20]. (原始内容存档于2021-03-16) (英语). 页面存档备份,存于互联网档案馆
  25. ^ Pritchard, Claudia. Album: Max Richter, Infra (Fat Cat Records). The Independent (London). 2010-08-08 [2020-02-19]. (原始内容存档于2020-02-19). 页面存档备份,存于互联网档案馆
  26. ^ 印第安納波利斯交響樂團2017年公演《重譜韋華第四季》時的簡介。. [2020-02-20]. (原始内容存档于2020-02-20). 页面存档备份,存于互联网档案馆
  27. ^ Recomposed by Max Richter: Vivaldi, The Four Seasons. [2012-12-27]. (原始内容存档于2021-01-17). 页面存档备份,存于互联网档案馆
  28. ^ 香港管弦乐团马克斯·李希特专场音乐会场刊 (页面存档备份,存于互联网档案馆),第14页。
  29. ^ Tania Halban. Recomposed or refragmented?. 2012-11-28 [2013-02-01]. (原始内容存档于2020-02-20). 页面存档备份,存于互联网档案馆
  30. ^ Max Richter: Vivaldi Recomposed. 2012-10-31 [2012-12-10]. (原始内容存档于2012-11-09). 页面存档备份,存于互联网档案馆
  31. ^ 音乐会介绍页面存档备份,存于互联网档案馆),Le Poisson Rouge官方网页。
  32. ^ 有关音乐会的海报页面存档备份,存于互联网档案馆),Le Poisson Rouge官方网页。
  33. ^ Max Richter In Concert: Reimagining Vivaldi. 2013-02-07 [2016-07-26]. (原始内容存档于2017-12-01). 页面存档备份,存于互联网档案馆
  34. ^ RECOMPOSED | Chart-Erfolg für Max Richters "Vivaldi Recomposed" in den USA | News. Klassikakzente.de. [2013-11-29]. (原始内容存档于2013-12-03). 页面存档备份,存于互联网档案馆
  35. ^ Sinfinimusic – Deutsche Grammophon. www.sinfinimusic.com. [2020-02-19]. (原始内容存档于2016-02-24). 页面存档备份,存于互联网档案馆
  36. ^ Crawford, Anwen. Music to Sleep By. 2015-10-12 [2020-02-19]. (原始内容存档于2021-01-18) –通过www.newyorker.com. 页面存档备份,存于互联网档案馆
  37. ^ Max Richter Performs Sleep Live for Eight Hours, Sets Guinness World Record on BBC Radio 3页面存档备份,存于互联网档案馆),Pitchfork音乐杂志,2015年9月27日。
  38. ^ Sleep – the eight-hour live-broadcast lullaby for a frenetic world页面存档备份,存于互联网档案馆),卫报,2015年9月28日。
  39. ^ Live premiere of Max Richter’s 8-hour lullaby sets records during BBC Radio broadcast页面存档备份,存于互联网档案馆),健力士官方网站,2015年9月28日。
  40. ^ Max Richter: Three Worlds – Music From Woolf Works. 2017-01-27 [2020-02-19]. (原始内容存档于2017-09-20). 页面存档备份,存于互联网档案馆
  41. ^ Kelly, Sharon. Max Richter Announces New Album 'Voices'. Udiscovermusic. 25 June 2020 [10 November 2020]. (原始内容存档于2022-06-29). 页面存档备份,存于互联网档案馆
  42. ^ Yo-Yo Ma Honors UN with Live Virtual Concert. 2020-10-7 [2022-06-04]. (原始内容存档于2022-08-15).  页面存档备份,存于互联网档案馆
  43. ^ Lister, Kat. Composer-pianist Max Richter: ‘Creativity is activism’. The Guardian. 2 August 2021 [29 March 2022]. (原始内容存档于2022-11-28). 页面存档备份,存于互联网档案馆
  44. ^ Angus, Angus. Exiles (Max Richter, Baltic Sea Philharmonic, Kristjan Järvi). Limelight. 20 November 2021 [29 March 2022]. (原始内容存档于2022-05-16). 页面存档备份,存于互联网档案馆
  45. ^ Hasselbeck, Kathrin. DIE WELT MIT ANDEREN AUGEN SEHEN [See the world with different eyes]. BR-Klassik. 6 August 2021 [29 March 2022]. (原始内容存档于2022-06-26) (德语). 页面存档备份,存于互联网档案馆

外部链接