奧迪隆·魯東

奧迪隆·魯東（法語：Odilon Redon，法語發音：[ɔdilɔ̃ ʁədɔ̃]；原名貝特朗·魯東 (Bertrand Redon)；1840年4月20日—1916年7月6日）是法國象徵主義畫家、版畫家、製圖員以及粉蠟筆畫家。

奧迪隆·魯東
1880年
出生	貝特朗·魯東 (1840-04-20)1840年4月20日 法蘭西王國波爾多
逝世	1916年7月6日(1916歲—07—06)（76歲） 法蘭西第三共和國巴黎
教育程度	讓-里奧·傑洛姆畫室
知名於	繪畫、版畫、素描
運動	後印象派、象徵主義
影響於 萊昂·斯皮里亞埃爾

《黃色背景中的樹木》（Arbres sur un fond jaune），1901年為多姆西敘勒沃城堡餐廳創作的裝飾畫版中的一幅

生平

奧迪隆·魯東生於法國阿基坦波爾多的一個富裕家庭。小貝特朗·魯東的媽媽奧迪勒給他起了「奧迪隆」作為小名。魯東從小就開始畫畫，並在十歲的時候獲得了學校的繪畫獎。他從15歲起開始正式學習作畫，但在父親的堅持下他改行學習建築。他從事建築的計劃因為沒有考入巴黎高等美術學院而終止，即便後來在1864年他有機會進入這裏短暫地師從讓-里奧·傑洛姆學習作畫（他的弟弟加斯東·魯東後來成為了知名的建築師）。

回到家鄉波爾多之後，他開始從事雕刻，魯道夫·布雷斯丹在那段時間指導了他蝕刻與版畫。1870年魯東入伍參加普法戰爭，他的藝術生涯也因此被打斷。

戰爭結束後，他搬至巴黎居住並繼續從事創作，這段時間他幾乎專精於炭筆畫與版畫。他把他的那些從黑色陰影中孕育而生的幻覺創作稱作「黑色創作」。直到1878年他的作品「水的守護之靈」才開始使他得到認可；1879年他出版了他的第一組版畫集，叫做「在夢裏」。但是魯東的名聲仍然相對較小，直到1884年喬里斯-卡爾·於斯曼出版一本名為《逆向》（逆天）的小說。這本小說講述了一個喜歡收集魯東作品的沒落貴族的故事。

19世紀90年代，魯東主要從事創作粉蠟筆畫與油畫；20世紀起他便不再進行「黑色創作」。1899年他與那比派一同在迪朗-呂埃爾畫廊舉辦了展覽。

魯東熱衷於印度教與佛教的宗教文化。佛祖的形象開始越來越多的出現於他的作品中。日本主義的影響融入了他的創作，例如1899前後的作品的「佛祖之死」、1906年的「佛」、 1905年的「雅各與天使」、以及1905年的「花瓶與日本武士」等等許多其他作品。

1899年羅貝爾·多姆西男爵（1867–1946）委託魯東為勃艮第塞爾米澤勒附近多姆西敘勒沃城堡的餐廳創作17個裝飾畫版。 魯東為私人住宅創作過許多裝飾畫，但他在1900至1901年間為多姆西城堡創作的作品是他當時最激進的作品，也標誌着他從裝飾畫到抽象畫的轉變。畫中山水的細節並沒有展現某一個地點或空間。只能看到無邊的視角內呈現着樹木的細節、樹葉的末梢、和花朵的萌芽。其中主要使用的色彩是黃、灰、棕、和淺藍。從他選擇的顏色以及高達2.5米的的畫板中都可以看出日本屏風繪畫對他的影響。這組作品中的15幅從1988年至今被保存在奧賽博物館。

多姆西也委託了魯東為他的妻子和他的女兒珍妮畫肖像，其中的兩幅如今保存在奧賽博物館和加利福尼亞的蓋蒂中心。直到20世紀60年代，其中的大部分作品都仍然被多姆西家族收藏着。

1903年魯東獲得了法國榮譽軍團勳章。

1913年安德烈·梅里奧出版的蝕刻與石印名錄使得魯東名聲大震；同一年他在紐約軍械庫藝術展中舉辦了自己最大的一次個展。

魯東死於1916年7月6日。1923年梅里奧出版了《奧迪隆·魯東：畫家、製圖員、與雕刻家》一書。芝加哥藝術博物館的瑞爾森與博納姆圖書館保存了梅里奧此文件的一份檔案。

2005年現代藝術博物館舉辦了名為「表象之下」的展覽，通過伊恩·伍德納家族收藏中的超過100件魯東的繪畫、素描、印刷品、與書籍全面的概括了魯東一生的作品。此展覽從2005年10月30日持續至2006年1月23日。

瑞士巴塞爾的貝耶勒基金會博物館也在2014年的2月到5月舉辦了回顧展。

作品

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  《自畫像》，1880，(奧賽博物館)
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  《卡利班》，1881 （奧賽博物館）
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  《水的守護之靈》，1878
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  《三棵樹》，約19世紀90年代 （休斯頓美術館）
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  《鮮花聖母》，約1890–95 （檀香山藝術博物館）
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  《獨眼巨人》，1898 （克勒勒-米勒博物館）
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  《奧菲莉亞》，1900–1905 （伊恩·伍德納收藏）
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  《羅貝爾·多姆西男爵夫人》，1900 （奧賽博物館）
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  《花雲》，1903 （芝加哥藝術博物館）
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  《佛祖》，1904 （奧賽博物館）
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  《瓶花》，1909
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  《阿波羅戰車》，約1910 （奧賽博物館）
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  《維奧莉特·海曼畫像》，1910 （克利夫蘭藝術博物館）
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  《聖塞巴斯蒂安》，1910–1912 （國家藝術館）
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  《貝殼》，1912 （奧賽博物館）
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  《潘多拉》，約1914 （大都會藝術博物館）
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  《召喚》，時間未知，私人收藏

傳記

• Russell T. Clement, Four French Symbolists: A Sourcebook on Pierre Puvis de Chavannes, Gustave Moreau, Odilon Redon, and Maurice Denis, Greenwood Press, 1996, ISBN 0-313-29752-5 & ISBN 978-0-313-29752-6
• Jodi Hauptman and Marina Van Zuylen, Beyond the Visible: The Art of Odilon Redon, 2005, ISBN 0-87070-702-7 & ISBN 978-0-87070-702-5
• Andre Mellerio, Odilon Redon, 1968, ASIN B0007DNIKO
• Odilon Redon and Alfred Werner, The Graphic Works of Odilon Redon, Dover, 1969, ISBN 0-486-21996-8
• Odilon Redon and Alfred Werner, The Graphic Works of Odilon Redon, （Dover Pictorial Archive）, 2005, ISBN 0-486-44659-X & ISBN 978-0-486-44659-2
• Margret Stuffmann, Odilon Redon: As in a Dream, 2007, ISBN 3-7757-1894-X & ISBN 978-3-7757-1894-3

外部連結

• odilonredon.net – Online biography and pictures of Odilon Redon
• Artcyclopedia （頁面存檔備份，存於互聯網檔案館） – Links to Redon's works
• The Athenaeum （頁面存檔備份，存於互聯網檔案館） – Extensive list and images of Redon's works
• Museum Syndicate （頁面存檔備份，存於互聯網檔案館） – Odilon Redon Gallery at Museum Syndicate
• Web Museum （頁面存檔備份，存於互聯網檔案館） – Biography and images of Redon's works
• 現代藝術博物館收藏的奧迪隆·魯東作品
• MoMA Exhibition - "Beyond the Visible – The Art of Odilon Redon" - MoMA exhibition （October 2005 – January 2006）
• www.odilon-redon.org （頁面存檔備份，存於互聯網檔案館） – Site with 322 images by Odilon Redon