朱迪·柯林斯

朱迪思·瑪喬麗·柯林斯(Judith Marjorie Collins,1939年5月1日),人稱朱迪·柯林斯(Judy Collins),知名美國歌手流行曲作曲家、錄製的作品展示出別樹一格的品味。(當中包括民歌, 戲劇曲目, 流行曲, 搖滾及標準音樂),知名社會運動參與者。

朱迪·柯林斯
Judy Collins
柯林斯在2008年的Cambridge Folk Festival,
女歌手
出生
朱迪思·瑪喬麗·柯林斯
Judith Marjorie Collins

(1939-05-01) 1939年5月1日85歲)
職業
  • 歌手
  • 唱作人
  • 音樂家
  • 演員
宗教信仰未知
音樂類型
演奏樂器
  • 歌唱
  • 鋼琴
  • 結他
出道地點 美國科羅拉多州丹佛
活躍年代1959年至今
唱片公司
網站judycollins.com
相關團體
歌琳1963年亮相於電視劇Hootenanny.
Collins is standing, wearing a white dress, mid performance
1968年歌琳參演 The Smothers Brothers Comedy Hour

早年生活及音樂事業

柯林斯在華盛頓州西雅圖出生,是五個兄弟姐妹中的老大,在那裡度過了她生命的頭十年。她的父親是一名視力障礙歌手,鋼琴演奏家和廣播節目主持人,1949年在科羅拉多州丹佛工作,全家搬到了那裡。柯林斯與安東尼奧·布里科學習古典鋼琴,並在13歲時公開亮相,演奏了莫扎特的兩架鋼琴協奏曲。 Brico當時和以後對科林斯對民間音樂的興趣逐漸淡化,這使她做出了艱難的決定,決定停止上鋼琴課。多年後,在國際知名度之後,她邀請Brico參加她在丹佛舉行的一場音樂會。表演結束後他們見面時,Brico握住Collins的兩隻手,若有所思地看著她的手指,說道:「小朱迪-你真的可以去地方了。再後來,柯林斯發現布里科自己年輕的時候就靠謀生爵士ragtime鋼琴為生(「唱歌課」,第71-72頁)。柯林斯早年有幸通過父親與許多專業音樂家會面。[2]

然而,這是伍迪·蓋瑟瑞皮特·西格的音樂,以及1960年代初期美國民間音樂復興的歌曲傳統音樂。激發了柯林斯的興趣,並喚醒了她對歌詞的熱愛。首次亮相鋼琴三年後,她正在彈吉他。從丹佛東部高中畢業後,她作為民間藝術家的首次公開露面是在科羅拉多州博爾德的Michael's Pub和丹佛的民間俱樂部Exodus。她的音樂會在她的丈夫所任教的康涅狄格大學流行。她與大衛·格里斯曼和Tom Azarian一起參加聚會和校園廣播。[3]她最終前往紐約格林威治村,在那裡她曾在Gerde's Folk City等俱樂部打球,直到與Elektra唱片簽約,她與之相關的合約已有35年了。 1961年,柯林斯在22歲時發行了她的第一張專輯「永恆的女僕」。[4]

起初,她演唱傳統民歌或其他人創作的歌曲,尤其是當時的抗議歌曲作者,例如湯姆·帕克斯頓菲兒·奧科斯卜·戴倫。她錄製了這段時期自己的重要歌曲,例如Dylan的《手鼓先生先生》和皮特·西格的"Turn! Turn! Turn!"。柯林斯還有助於將鮮為人知的音樂家帶到更廣泛的公眾面前。例如,她錄製了加拿大詩人里安納·哥漢的歌曲,這些年來,她成為了密友。她還錄製了歌手歌手的歌曲,例如艾瑞克·安徒生佛瑞德·尼爾伊恩·泰森瓊尼·米歇爾蘭迪·紐曼羅賓·威廉森理查德·法里尼亞早已獲得全國讚譽。[5] [6]

柯林斯的前幾張專輯都是基於吉他的簡單民謠,但在1966年,她以「In My Life」的名字開始擴展業務,並收錄了來自不同來源的作品作為披頭四樂團里安納·哥漢雅克·布雷爾寇特·威爾 馬克·艾布拉姆森生產並安排喬舒亞·羅夫金製作專輯,並在許多數字中加入了華麗的編排。這張專輯對民間藝術家而言是一個重大的改變,並為Collins在接下來的十年中的後續工作奠定了基礎。[7]

柯林斯以1967年的專輯「Wildflowers」(也是由艾布拉姆森製作並由里夫金安排的)開始錄製自己的作品,從「自問起」開始。專輯還為柯林斯帶來了巨大的成功,並在Mitchell的「Both Sides Now」中獲得了格萊美獎,該專輯在1968年12月達到了告示牌百強單曲榜的第8位。[8]1968年電影「主題是玫瑰」中演唱了兩首歌(「誰知道時間在哪裡」和「信天翁」)。

柯林斯1968年的專輯「誰知道時間在哪裡」由大衛·安德爾製作,並由Stephen劇照(Crosby, Stills &Nash)的成員,當時她很浪漫。(她是Stills的CSN經典作品"Suite:Judy Blue Eyes"的靈感來源。)「Time Goes」的聲音柔和鄉村的聲音中包括了伊恩·泰森的「Someday Soon」和標題曲目,由英國歌手兼詞曲作者Sandy Denny撰寫。專輯還以柯林斯的作品《我的父親》為特色,也是倫納德·科恩的《Bird on the Wire》的首張封面之一。[9]

到1970年代,柯林斯以藝術歌曲歌手和民謠歌手而聲名狼藉,並開始以自己的作品脫穎而出。她還以廣泛的素材而著稱:這一時期的歌曲包括傳統的基督教詩歌「Amazing Grace」、史蒂芬·桑坦的Broadway ballad「發送「小丑」「(均為單曲排名前20位的歌曲),錄製Joan Baez的「大衛的歌」和她自己的作品,例如「出生於品種」。[10]

Collins來賓在1978年1月播出的一集中的「The Muppet Show」中出演了主角,[11]唱歌「皮翼蝙蝠」、「我認識吞下蒼蠅的老太太」、「做雷米」、「小丑入場」。她還多次出現在「芝麻街」上,在那裡她與「任何布偶」漁民合唱了「漁民之歌」,並用「是」一詞與比夫和蘇利合唱了三重奏,甚至出演了[12]她演唱了1983年動畫片「 精靈自己的魔法」中的音樂,並演唱了Rankin-Bass電視電影"柳樹風"。[13] 柯林斯1979年的專輯"戀人的辛苦以柯林斯的裸露封面照片獲得了一些額外的宣傳。

1990年,柯林斯在Columbia Records下發行了專輯「伊甸之火」。專輯產生了一張單曲,由Kit HainMark Goldenberg撰寫的「伊甸之火」。該單曲在 Billboard Adult Contemporary圖表上排名第31位。發行時,柯林斯曾多次現場演唱這首歌,包括在由約翰尼·卡森主演的「今晚演出」和「 瓊·河秀中」。還發布了宣傳該歌曲並以Collins為特色的音樂視頻。[14] 稍後Cher為她1991年的專輯「Love Hurts」錄製了「伊甸之火」。柯林斯的《伊甸之火》中其他令人難忘的歌曲包括《暴雪》,《黑暗前的家》和The Hollies歌曲的封面–「我呼吸的空氣」。

柯林斯的第一本回憶錄《信任你的心》於1987年出版,一本小說《無恥的》隨後於1995年出版。第二本回憶錄《理智與優雅》(2003)講述了她的去世。兒子克拉克(Clark)於1992年1月成立。在經理[凱瑟琳·德保羅(Katherine DePaul)]的幫助下,她創立了「野花唱片」。儘管她的唱片銷量已經不是以往,但她仍然在美國,歐洲,澳大利亞和新西蘭進行唱片和巡迴演出。她在比爾·克林頓總統於1993年的首次就職典禮上演出,演唱了"Amazing Grace"和"Chelsea Morning"(克林頓夫婦說,他們給女兒取名切爾西,之後是柯林斯錄製的歌曲。 2006年,她在Eliot Spitzer的商業廣告中演唱了"This This of Mine"。[15]


包括肖恩·科爾文洛福士·溫萊特克里西·海特在內的許多藝術家都在致敬在2008年發行的專輯—「Born to the Breed」中演唱了她的作品。[16]在同一年,柯林斯發行了自己的 Beatles歌曲封面專輯,並獲得了普瑞特藝術學院的榮譽博士學位。 5月18日,在2010年,柯林斯在新港民謠節演唱了Newport Folk Festival,這是艾米·斯皮斯的一首歌。[17] 柯林斯參加了第7、9、10,[18][19] 11日,[20]第12、13和14屆年度獨立音樂獎在此過程中極大地幫助了獨立音樂家的職業生涯。

2012年7月,柯林斯以客座藝術家的身份出現在澳大利亞SBS電視節目「RocKwiz」上。[21]

2019年6月25日,"紐約時報"列出了數百名藝術家,據報導朱迪·柯林斯的材料在2008 Universal Fire中被毀。[22]

參考資料

  1. ^ William Ruhlmann "Judy Collins – Discography" "AllMusic.com" Retrieved October 30, 2017.
  2. ^ Malkoski, Paul A. The Denver Folk Music Tradition: An Unplugged History, from Harry Tuft to Swallow Hill and Beyond. The History Press. 2012: 52. ISBN 978-1609495329. 
  3. ^ Time "Striking a Chord" Accessed April 12, 2008. [2021-02-28]. (原始內容存檔於2020-03-19). 
  4. ^ Reviews of new albums. Billboard. November 27, 1961: 28. 
  5. ^ Simmons, Sylvie. I'm Your Man: The Life of Leonard Cohen. McClelland & Stewart. 2012. ISBN 978-0771080401. 
  6. ^ Courrier, Kevin. Randy Newman: American Dreams. ECW Press. 2005: 65–66. ISBN 978-1550226904. 
  7. ^ In My Life' reviewAllmusic上的頁面
  8. ^ Judy Collins. Billboard. [2013年3月16日]. (原始內容存檔於2019年4月1日).  參數|journal=與模板{{cite web}}不匹配(建議改用{{cite journal}}|website=) (幫助)
  9. ^ Judy Collins Concert: Has Fans Gentle on Her Mind. Billboard. May 24, 1969: 22. 
  10. ^ Santosuosso, Ernie. Judy Collins' flight of fancy. Boston Globe. May 11, 1975. 
  11. ^ Garlen, Jennifer C.; Graham, Anissa M. Kermit Culture: Critical Perspectives on Jim Henson's Muppets. McFarland & Company. 2009: 218. ISBN 978-0786442591. 
  12. ^ Ann, Lolordo. Judy Collins changing styles. Lodi News-Sentinel. August 13, 1977. 
  13. ^ Woolery, George W. Animated TV Specials . Scarecrow Press. 1989. ISBN 978-0810821989. 
  14. ^ Judy Collins – Fires of Eden (music video) on Dailymotion: http://www.dailymotion.com/video/x6c2f5頁面存檔備份,存於網際網路檔案館
  15. ^ Clark, Eric. After spinning others' songs into gold, Judy Collins gets tribute album of her own works. Gazette, The (Cedar Rapids-Iowa City, IA). October 12, 2008. 
  16. ^ "Basking in the Afterglow of a Tribute Album"頁面存檔備份,存於網際網路檔案館) by John Soeder, Cleveland Plain Dealer, June 24, 2009.
  17. ^ Amy Speace on Mountain Stage. NPR Music. August 12, 2010 [September 26, 2010]. (原始內容存檔於2010-09-03). Judy Collins, who chose Speace as the first artist on her Wildflower label, has been singing her song "The Weight of the World" at prominent venues of late, including the 50th anniversary of the Newport Folk Festival and the Isle of Wight. 
  18. ^ Independent Music Awards. Independent Music Awards. September 23, 2010 [October 13, 2010]. (原始內容存檔於2009-05-30). 
  19. ^ Top40-Charts.com. Top40-Charts.com. [October 13, 2010]. (原始內容存檔於2017-08-23). 
  20. ^ "11th Annual IMA Judges頁面存檔備份,存於網際網路檔案館). Independent Music Awards. Retrieved on September 4, 2013.
  21. ^ Blundell, Graeme. Bang a gong as Rockwiz turns 10. The Australian. [March 16, 2013]. (原始內容存檔於2013-03-25). 
  22. ^ Brady, Louis Smith. Weddings: Vows; Judy Collins, Louis Nelson. The New York Times. April 21, 1996 [February 24, 2009].