法蘭茲·威克斯曼

弗朗茨·沃克斯曼（Franz Waxman，或者拚為Wachsmann；1906年12月24日—1967年2月24日），德裔美國猶太作曲家，電影配樂作曲家，指揮家。

他知名的作品是根據比才歌劇《卡門》改編的《卡門幻想曲》（1946年），和他為《日落大道》等影片譜寫的配樂（1950年）。他12次獲得奧斯卡最佳原創音樂獎提名，2次獲獎（《日落大道》、《郎心如鐵》）。他一生曾為超過150部電影寫過配樂，此外也有一些傳統音樂作品。2005年，《日落大道》配樂被列入《AFI百年百大電影配樂》。

生平

早年

沃克斯曼1906年生於柯尼希斯胡特（Königshütte，今波蘭霍茹夫），3歲時被沸水傷及雙眼，對視力造成了永久的傷害。少年時代學習過6年鋼琴，但是不得不尊重父親意願進入一家銀行工作，在那裡做過2年出納。之後他離開銀行，前往德累斯頓，進入音樂院就讀，學習作曲和指揮。然後又到柏林，繼續學習音樂創作，晚間則在一家爵士音樂俱樂部彈鋼琴，以換取學費。此時沃克斯曼結識了弗里德里希·霍蘭德，後者引介他與大指揮家布魯諾·瓦爾特見面。

1930年他為德國導演約瑟夫·馮·斯登堡的電影《藍天使》（Der blaue Engel）寫音樂配器，從此小有名氣。1933年納粹上台之後，沃克斯曼遷移到法國以逃避迫害，在巴黎他為弗里茨·朗導演的法語版《利力姆》（Liliom）配樂。1935年他又遷到美國。

在美時期

配樂工作與洛杉磯音樂節

1935年，導演詹姆斯·惠爾邀請他為《科學怪人的新娘》（Bride of Frankenstein）一片配樂，這是他在美國第一部電影音樂作品，評價十分好，之後沃克斯曼獲聘於環球影業音樂部門。不過，因為對於作曲本身的興趣大於音樂導演的緣故，1936年他離開環球，成為米高梅的專屬作曲人。1940年的《蝴蝶夢》使他聲名大噪，被視為沃氏在此類型（驚悚題材）電影配樂的代表之作。這也是他與大衛·O·塞爾茲尼克的首次合作，在後者的資助之下，《蝴蝶夢》的配樂得以使用大型管弦樂團，豐富了音樂效果。

1943年，沃克斯曼轉往華納，與作曲家史坦納、康果爾德共事。這時的作品有《史格芬頓先生》（1944年）、《反攻緬甸》（1945年）等。在《緬甸》當中，運用了賦格對位的作曲技法，這成為沃氏的標誌。

1947年組建了「洛杉磯音樂節」（Los Angeles Music Festival），親自擔任音樂總監與指揮。他的目標是將美國電影音樂工業的標準「提升至歐洲的文化水平」。節慶期間，也會安排當代作曲家如斯特拉文斯基、羅饒的作品，後者的小提琴協奏曲便是由沃氏指揮演出。

戰後

沃克斯曼大約在1947年附近離開華納，此後以接案作曲為主。在《電話驚魂》（1948年）當中，使用了古老的帕薩卡利亞舞曲，足見沃克斯曼善於將傳統音樂，以及鮮為人知的文化元素使用在配樂上。1950年的《日落大道》迎回了一座奧斯卡獎。據指出，這部配樂作品受到理查德·施特勞斯《莎樂美》的影響甚多。翌年，再以《郎心如鐵》連掄奧斯卡獎。在電影配樂的成就登峰造極的此時，沃克斯曼漸漸將作曲重心移轉到嚴肅音樂上。弦樂與定音鼓的小交響曲（1955年）、神劇《約書亞》（Joshua，1959年）都在這個時期完成。《約書亞》是沃克斯曼為紀念亡妻所作，其繁複的格式手法，可說是作曲家在五〇年代的最大特色。

晚年

雖然作曲量減少，沃克斯曼的晚年名聲仍然穩固。除《戰國群雄》的配樂外，也為電視製作寫作，例如CBS的《荒野大鏢客》（1966年）。電影《泰雷津之歌》（The Song of Terezín，1964－5年）的主題，則是以泰雷津集中營的囚童為背景，所寫作的詩作。沃氏對猶太議題的關注，固然是出於自己的出身，而這一創作特點在《泰雷津》可說最為顯著。《泰雷津》使用了混聲合唱、童聲合唱與管弦樂團，另置一位女高音獨唱，編制上相當可觀。

1967年2月，沃克斯曼因癌症惡化而病逝。

個人生活

沃克斯曼育有獨子約翰（John），約翰則有一子約許（Josh）、一女愛麗絲（Alyce）。約許則有三名子女：安德魯（Andrew）、克里斯多福（Christopher）、葛雷思（Grace）。

參考資料

參照

外部連結

• 官方網站
• 弗朗茨·沃克斯曼在互聯網電影資料庫（IMDb）上的資料（英文）