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贾科莫·普契尼

意大利歌劇作曲家

贾科莫·安东尼奥·多米尼科·米凯莱·塞孔多·马利亚·普契尼（义大利语：Giacomo Antonio Domenico Michele Secondo María Puccini，1858年12月22日—1924年11月29日），义大利作曲家，作品受到了浪漫主义和现实主义的影响，音乐风格富有激情和情感表现力。被誉为19世纪末和20世纪初最重要的歌剧作曲家之一。著名的作品有《波希米亚人》、《托斯卡》与《蝴蝶夫人》等歌剧，这些也是当今世界上经常演出的歌剧[1][2]。这些歌剧当中的一些歌曲已经成为了现代文化的一部份，其中包括了《贾尼·斯基基》的《亲爱的爸爸》与《杜兰朵公主》中的《公主彻夜未眠》在内。

贾科莫·普契尼
Giacomo Puccini
出生(1858-12-22)1858年12月22日
托斯卡纳大公国卢卡（位于今义大利）
逝世1924年11月29日(1924岁—11—29)（65岁）
 比利时布鲁塞尔
国籍意大利
知名作品歌剧《玛侬·莱斯科》《波希米亚人》《托斯卡》《蝴蝶夫人》《西部女郎》《图兰朵》
所属时期/乐派浪漫主义
擅长类型歌剧
师从
签名

生平

早年

贾科莫·普契尼出生在义大利托斯卡纳卢卡的一个音乐世家。普契尼的父亲在他5岁时去世，所以他被送到舅舅福图纳托·梅吉（Fortunato Magi）那里来学习音乐，但是福图纳托却认为普契尼是个没有修养且粗俗的学生。后来普契尼成为卢卡教堂的风琴演奏家与唱诗班教师，但是直到观赏了著名的歌剧作曲家朱塞佩·威尔第的歌剧《阿依达》之后，普契尼才决定当一位歌剧作曲家[注 1]。

他10岁开始当唱诗班歌童，14岁任教堂管风琴手。[3]因为普契尼得到了奖学金与一位亲戚的帮助，于是在1880年进入米兰音乐学院就读[4][5]，在浪漫派作曲家庞开利（Amilcare Ponchielli）及巴齐尼（Antonio Bazzini）的指导下学习作曲。在普契尼21岁的这一年，他创作了《安魂曲》（Messa），标志著普契尼家族与卢卡的基督教音乐长久合作之下的颠峰。[6]

这个作品也隐约透露普契尼成为剧作家的迹象，因为他在舞台上展现出了戏剧化力量。男高音与男低音的独唱者在 咏叹调上具有爆发力的演出，的确是比教堂音乐更加类似歌剧的。因为它所拥有的管弦乐编曲及戏剧般的力量，所以普契尼的《安魂曲》常常被拿来与威尔第的《安魂曲》（Requiem）相题并论。

在音乐学校就读期间，普契尼从丰塔纳（Ferdinando Fontana）那里得到了一个歌剧的剧本，并在1882年参加一次歌剧作曲竞赛。虽然后来普契尼并没有获胜，不过作品《群妖围舞》后来于1884年在米兰威尔姆剧院（Teatro Dal Verme）举行公演[4]，而且获得黎柯笛公司（Casa Ricordi）黎柯笛（Giulio Ricordi）的注意。普契尼因为受到黎柯笛的委托，所以第2部歌剧《埃德加》（Edgar）于1889年公演[7]。后来普契尼也与丰塔纳成为终生的好友。

托瑞德拉古时期

从1891年开始，普契尼大部分的时间都待在位于维亚雷焦南方的小镇——托瑞德拉古（Torre del Lago）。这是一个距离卢卡15公里、位于第勒尼安海与马撒秀可里湖（Lake Massaciuccoli）之间的小社区。在托瑞德拉古承租了一间房子，不过他仍然定期的前往卢卡。在1900年，普契尼买下土地而且在湖上建造一间别墅，也就是现在的普契尼别墅博物馆（Villa Museo Puccini）。普契尼在这里居住到1921年，因为受到泥煤污染的影响才搬迁到维亚雷娇。在他去世后，普契尼别墅里修建了一座陵墓，普契尼就被安葬在陵墓的小教堂里。后来他妻子及儿子去世后也安葬在那里。

普契尼别墅博物馆为普契尼的孙女西蒙内塔（Simonetta Puccini）所有，直至她去世。目前博物馆对公众开放。

托瑞德拉古时期的作品

普契尼的第3部歌剧《玛侬·雷斯考特（英语：Manon Lescaut）》（Manon Lescaut ）于1893年公演，获得巨大的成功。它连结了普契尼与剧作家雷基·伊利卡（Luigi Illica）及乔赛普·贾科萨（Giuseppe Giacosa）的关系。他们在接下来的3部歌剧共同合作，后来成为普契尼最知名的作品。这3部歌剧分别是：

  • 《波希米亚人》：被认为是普契尼最成功的作品之一，同时也是历史上最传奇性的歌剧之一。
  • 《托斯卡》：实际的描绘出真实生活的不同面向（包括暴力在内），可以说是普契尼第一部带有写实主义色彩的作品。因为它许多重要的特征，所以被认为是历史上最重要作品之一。
  • 《蝴蝶夫人》：一开始被敌视（绝大部分是来自于对手），不过随著几次上演后，现在被认为是普契尼最成功的作品之一。

普契尼在1904年后的创作是越来越稀少，因为对于飙车怀抱著热情，使得他差点在1903年的一次车祸中身亡。一九〇三年二月，普契尼于某日夜里驾车回家时，在离家不远的地方因车速过快，加上转弯操控不当以致车子翻覆，妻儿很幸运都没有受伤，不过他本人却跌断了一条腿。但是复元情况却相当缓慢，普契尼经常感觉到腿部剧烈疼痛，有八、九个月之久，他都必须一直忍受伤痛及行动不便的折磨。然而著名的歌剧《蝴蝶夫人》就是在普契尼身体极度痛苦的这段时期所完成的。然后在1909年爆发一件丑闻，因为妻子艾维拉对于他们的女佣曼佛迪（Doria Manfredi）与普契尼发生关系的不实指控，后来导致该女佣自杀。而艾维拉则遭到曼佛迪的家人控告成功，于是普契尼必须支付赔偿金。普契尼的出版商雷哥尔第在1912年过世之后，也结束了普契尼剧作家生涯中的多产时期。

不过普契尼还是在1910年完成《西部女郎》，然后在1917年完成了《燕子》（La rondine），这是一部普契尼重新作曲的轻歌剧，但是他发现这与他的风格及才华是格格不入。

  • 《三合一歌剧》（Il Trittico）在1918年于纽约首次公演，这部作品由3个部分所组成。第一个部份是《大衣》（Il Tabarro），属于恐怖的大吉尼奥尔（Grand Guignol）的风格；第二个部分是《修女安洁丽卡》（Suor Angelica），为感人的悲剧；第三个部分则是喜剧《贾尼·斯基基》（Gianni Schicchi）。《贾尼·斯基基》是3个部分最受欢迎的，包括著名的咏叹调：《亲爱的爸爸》。

晚年

 
歌剧《托斯卡》的海报

因为普契尼有抽烟的习惯，所以从1923年底开始抱怨慢性的喉咙痛。因为被诊断出罹患喉癌，所以医生建议他前往比利时的布鲁塞尔进行一种新的实验性放射治疗。因为普契尼与妻子并不知道癌症有多么严重，所以只是告知了他们的儿子。

普契尼在1924年11月29日死于治疗所引发的并发症（因为在手术后无法控制流血状况导致心肌梗死）。他的死讯在《波希米亚人》上演期间传到了罗马，所以表演立刻终止，管乐队则为这些感到震惊的观众演奏了弗雷德里克·肖邦的葬礼进行曲。普契尼在1926年埋葬在米兰，但是他的儿子后来将他的遗体移到托瑞德拉古普契尼别墅内的礼拜堂内。

《杜兰朵公主》是普契尼最后的作品，在普契尼去世时仍未完成，最后的一幕是由其学生弗兰科·阿尔法诺（Franco Alfano）根据普契尼的草稿来完成的。不过弗兰科·阿尔法诺是否完全遵循普契尼的草稿则引起一些质疑。

阿图罗·托斯卡尼尼于1926年4月指挥《杜兰朵公主》首演时，他选择不演出阿尔法诺完成的部分。当演出进行到普契尼完成的部分结束后，托斯卡尼尼停止管弦乐队的演奏，然后转身对观众说“这出歌剧到这里就结束了，因为在这个时候这位大师（意指普契尼）已经过世了。”[注 2]

义大利作曲家贝里奥（Luciano Berio）在2001年时根据原本的手稿完成了《杜兰朵公主》一个新的正式的结局，但是这个结局并不常被演出。后来中国作曲家郝维亚也写了另一个版本的结局，在中国国家大剧院上演。[8]

作品

  • 1884年：《群妖围舞》（Le Villi）
  • 1889年：《埃德加》（Edgar）
  • 1893年：《玛侬·雷斯考特》（Manon Lescaut）
  • 1896年：《波希米亚人》（La bohème）
  • 1900年：《托斯卡》（Tosca）
  • 1904年：《蝴蝶夫人》（Madama Butterfly）
  • 1910年：《西部女郎》（La fanciulla del West）
  • 1917年：《燕子》（La rondine）
  • 1918年：《三合一歌剧》（Il trittico）
  • 1926年：《杜兰朵公主》（Turandot）

演出

  • 2012年：《蝴蝶夫人》（Madama Butterfly），7月25至30日在国家戏剧院，由国家交响乐团（NSO）音乐总监吕绍嘉领军乐团与澳洲歌剧团合作演出。[9]

个人生活

政治

普契尼在政治上并不活跃，这点与威尔第或华格纳不同。[10]然而，义大利法西斯主义的领导人墨索里尼宣称，普契尼申请加入义大利国家法西斯党。不过这件事看来是不太可信的，因为并没有纪录或证明普契尼曾经申请加入义大利国家法西斯党。[10][11]除此之外，如果普契尼真的曾经这么做过的话，他的好友阿图罗·托斯卡尼尼不太可能与他这么得友好，因为托斯卡尼尼足够来影响普契尼，而且他是个反法西斯主义者。

相关活动

  • 为了纪念普契尼在歌剧上的成就，义大利的托瑞德拉古在每年7月至8月间都会举行普契尼音乐节。

参见

注释

  1. ^ 为了欣赏这次歌剧演出，他与朋友徒步18.5英里（30公里）前往比萨。
  2. ^ 有一些纪录则显示，托斯卡尼尼是更有诗意的说：“这位大师在这里放下了他的笔。”

参考资料

参照
  1. ^ Quick Opera Facts 2007. OPERA America. 2007 [2007-04-23]. （原始内容存档于2006-10-01）. 
  2. ^ Alain P. Dornic. An Operatic Survey. Opera Glass. 1995 [2007-04-23]. （原始内容存档于2007-09-14）. 
  3. ^ Catedrale di S. Martino. Centro di Studi Giacomo Puccini. [3 November 2012]. （原始内容存档于2019-12-03）. 
  4. ^ 4.0 4.1 Dry, Wakeling. Giacomo Puccini. London & New York: John Lane. 1905. 
  5. ^ Streatfield, Richard Alexander. Masters of Italian music. C. Scribner's Sons. 1895: 269. 
  6. ^ 虽然普契尼将这部以天主教弥撒为背景的作品命名为安魂曲，但是现在却以《荣耀经弥撒》（Messa di Gloria）而闻名。这个名称是技术性的因为普契尼只谱写了常规弥撒的头两段（垂怜颂及荣归主颂），而省略了信经、圣三颂和羔羊颂。
  7. ^ Girardi, Michele. Puccini:His International Art. Chicago: University of Chicago Press. 2000. 
  8. ^ 给《图兰朵》续曲的中国人. 环球在线. 2008-04-21 [2011-12-22]. （原始内容存档于2020-09-25）. 
  9. ^ 存档副本. [2021-10-18]. （原始内容存档于2021-10-20）. 
  10. ^ 10.0 10.1 Phillips-Matz
  11. ^ Wilson (2007), 192
书目

外部链接

 
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