阿尔丰斯·穆夏

捷克新藝術運動藝術家

阿尔丰斯·穆夏(法语:Alphonse Mucha捷克语Alfons Maria Mucha捷克语:[ˈalfons ˈmuxa] 聆听,1860年7月24日—1939年7月14日),捷克插画家平面艺术家、装饰品艺术家[1],其姓氏或依捷克语发音译为“慕哈”。早年留学法国,并在巴黎成名,成为新艺术运动的代表人物。其海报作品以端庄优雅的女性人物形象和唯美的线条闻名,形成独树一帜的风格。50岁时,他选择返回家乡波西米亚,用十五年时间,创作巨幅系列油画《斯拉夫史诗》,并在捷克斯洛伐克独立十周年之际,将画作献予首都布拉格

阿尔丰斯·穆夏
Alfons Mucha
出生Alfons Maria Mucha
(1860-07-24)1860年7月24日
奥地利帝国摩拉维亚伊万契采
逝世1939年7月14日(1939岁—07—14)(78岁)
波希米亚和摩拉维亚保护国布拉格
国籍捷克
教育程度慕尼黑美术学院
朱利安学院
克拉罗西学院英语Académie Colarossi
知名于绘画插画,装饰艺术
知名作品《吉斯梦妲》之宣传画
斯拉夫史诗
运动新艺术运动
赞助人米库洛夫的卡尔·库恩(Karl Khuen)伯爵

生平

 
穆夏自画像

早年

1860年7月24日,穆夏出生于捷克摩拉维亚地区的伊万契采,父亲是一位司法执达员。他自幼有音乐天赋,高中时进入布尔诺圣多默隐修院的合唱团。同时他也尝试画画,他在莫拉维亚从事画装饰物品的工作,大多是在画剧场使用的风景图。

1879年穆夏进入了维也纳最重要的剧场设计公司工作,同时继续他的非正式艺术教育,不过一场大火结束了他这份工作。

1881年,因生计所迫,他来到摩拉维亚南部的米库洛夫,成为自由接案的装饰画及人物画家。

1883年,受雇于当地贵族克恩·贝拉西(Egon Khuen-Belasi)伯爵,创作艾玛霍夫梨树(Hrušovany Emmahof)城堡的壁画。伯爵本身也略通艺术,对穆夏的作品非常欣赏,于是资助他到慕尼黑美术学院接受正式的艺术教育。

留法

1888年,穆夏来到法国巴黎,进入朱利安学院学习,次年又进入克拉罗西学院英语Académie Colarossi继续学业[2]。在此期间,他也为杂志及广告提供插画。1894年圣诞夜,穆夏为当时巴黎著名明星莎拉·伯恩哈特主演的新年歌舞剧《吉斯蒙达》(Gismonda)设计海报,因此声名大噪,并获得公司的赏识,得到越来越多的设计机会。因为他的卓越成就,奥匈皇帝授予其骑士封号,法国政府也授予其骑士荣誉勋章[3]

旅美

穆夏在1906至1910年造访美国,为上流社会的女性创作肖像画,并在这里遇到美国的企业家克莱恩。

归国

1910年,50岁的穆夏放弃了靠商业绘画得来的声誉和安逸,携家人返回布拉格。在那里,他为这座城市的地标及剧场增添了许多装饰。第一次世界大战之后,奥匈帝国解体,捷克斯洛伐克独立。穆夏为这个新生的国家设计了邮票、钞票以及其他官方文件。他花了许多年的时间创作出《斯拉夫史诗》,那是一系列描绘斯拉夫人民历史的巨大绘画;他在很年轻的时候就想要完成这个颂扬斯拉夫历史的梦想[4]

1930年代,德国纳粹崛起。1938年《慕尼黑协定》签署,捷克斯洛伐克为英法出卖。次年,捷克为德国吞并。穆夏的斯拉夫史诗被报纸指责为反动派[来源请求]他的犹太血统和[来源请求]斯拉夫主义热情使他成为盖世太保的眼中钉[5]。当德军进入布拉格之际,穆夏是第一个被盖世太保逮捕的艺术家。在一连串的审问中,他得了肺炎,1939年7月14日,穆夏因肺部感染逝世,埋葬于高堡公墓[1]

艺术创作

艺术风格

穆夏的作品具有鲜明的新艺术运动特征,也有强烈的个人特点,他创作了大量的画、海报、广告和书的插画,同时从事珠宝、地毯、壁纸及剧场摆设等设计。在画中常出现美丽的女人穿着带有新古典主义的长袍,四周围绕着丰富的花草藻饰,且在女人的头后方常会有光环。

他的新艺术风格常被模仿,然而,这是穆夏终生不想尝试的风格;他总是坚持着一种信念,那就是与其依附着任何一种流行的设计型式,他的设计是从内心而生。他声称艺术的存在只是为了传递精神上的讯息,如此而已;因此他对他在商业艺术界得到的声名感到挫折,而希望专注于那些更为崇高的艺术,及使他的出生地更为尊贵的计划。他用淡淡的粉彩做画

重要作品

 
《吉斯梦妲》的宣传海报是穆夏的成名作,完成于1894年底。

《吉斯梦妲》和与莎拉·伯恩哈特的合作

1894年底,穆夏为莎拉·伯恩哈特主演的戏剧《吉斯梦妲英语Gismonda》创作了宣传海报,一举成名。

穆夏后来说到,当时是12月26号,伯恩哈特打电话给莫里斯·德·布伦霍夫法语Maurice de Brunhoff(她的海报出版商勒梅西耶英语Alfred Lemercier的经理),要为她的戏剧《吉斯梦妲》的续演制作一张新海报。由于当时正值圣诞节放假,伯恩哈特又要求在1月1日前制作好,勒梅西耶的其他艺术家们都无法完成任务。当时穆夏正好在出版社校稿,便被委以重任。[6]

不过,穆夏对伯恩哈特并不陌生。此前就曾在1890年在《戏剧服装》杂志(Le Costume au Théâtre)绘制过她在《埃及艳后》中的演出插图[7],1894年10月《吉斯梦妲》在文艺复兴剧院法语Théâtre de la Renaissance (Paris)首演时,也受邀为《高卢人》杂志(Le Gaulois)圣诞节特刊绘制了一系列角色插图[8]

接下任务后,穆夏迅速设计了一张高约两米的海报。海报中,伯恩哈特身穿拜占庭贵族服饰,头戴兰花头饰,手持棕榈枝。海报的一大创新之处在于背景中的华丽彩虹形拱,像是一个光环,突出了角色的面容,这一设计风格成为穆夏日后所有剧院海报的标志。由于时间紧迫,穆夏没有像往常一样在背景中添加大量装饰,仅在头后画了拜占庭马赛克瓷砖。海报以细腻的绘画和柔和的色彩为特色,不同于当时常见的亮色海报。海报顶部的标题装饰华丽,而底部的剧院信息简洁明了,形成了良好的平衡。[6]

1895年1月1日,穆夏的海报一贴出来就立刻引起轰动。伯恩哈特非常满意,在两年间订购了四千张海报,并与穆夏签订了一份六年的合同,让他创作更多作品。穆夏的海报遍布全城,他也因此一夜成名。[6][9][10]

之后伯恩哈特的海报出版商换成了尚佩诺瓦(Ferdinand Champenois),和穆夏一样,也签了六年的合同。尚佩诺瓦在圣米歇尔大道上有一家大型印刷厂,雇佣了三百名工人,拥有二十台蒸汽印刷机。他为穆夏提供高薪,换取了出版穆夏所有作品的权利。穆夏收入增加后,搬到了圣宠谷路6号,一座弗朗索瓦·芒萨尔建造的历史悠久的大宅。穆夏在这里拥有一间三居室的公寓和一个大工作室。[6][9]

伯恩哈特之后的每部新戏都由穆夏设计了海报,从她早期的成功作品《茶花女》的再演(1896年9月)开始,接着是《罗朗萨丘英语Lorenzaccio》(1896年)、《美狄亚》(1898年)、《托斯卡英语La Tosca》(1898年)和《哈姆雷特》(1899年)。除了海报,他还为伯恩哈特设计了戏剧节目单、布景、服装和首饰,伯恩哈特还会预留一定数量的印刷海报出售给收藏家。[11]

其他商业艺术和海报

  • 1896年-《四季》组画出版。
  • 1896年-《黄道十二宫》新艺术代表作品。
  • 《春》 1896年
  • 《夏》 1896年
  • 《秋》 1896年
  • 《冬》 1896年
  • 《绮思》 1897年
  • 《圣女贞德》 1909年
  • 《风信子公主》 1911年

装饰板画

1900年万国博览会

《斯拉夫史诗》系列

1928年-《斯拉夫史诗》组画完成。他和赞助人将此作品全部无偿献给了捷克。《斯拉夫史诗》系列共二十幅大型作品,穆夏在此系列作品也将他擅长的装饰手法用于其中。内容描绘斯拉夫民族历史上的重要事件,此作品格局跨越国界,范围包括后来的捷克斯洛伐克南斯拉夫克罗地亚波斯尼亚苏俄,甚至存在争议的小国。穆夏完成此系列共耗时十八年。

影响

 
《百合圣母》,原本画作对折只有显示出圣母,后于日本展出时被摊开发现了画面左方还有一位女孩。且这位女孩与穆夏完成此画7年后出生的女儿贾洛丝拉娃(Jarosl ava)长相几乎一模一样。

穆夏的风格,在其身后一度被认为是过时、退流行的。其子作家伊利·慕哈英语Jiří Mucha终生致力于撰写有关穆夏与他的作品的文章,想要引起世人的关注。穆夏这种特殊风格在1960年代再次流行起来,1960年至1980年前,穆夏的作品在伦敦展出6次、巴黎13次、德国6次,美国2次,在伦敦、巴黎、苏黎世、布鲁塞尔、纽约、东京、广州也有个展的展出。

1992年,穆夏基金会成立[12]

英国迷幻摇滚乐团“Hapshash and the Coloured Coat”的2个成员 Michael English 和 Nigel Waymouth 便用这种风格设计了平克·弗洛伊德乐团的海报,以及 Stuckist 画家 Paul Harvey 在2004年利物浦双年展用来宣传其 Stuckists Punk Victorian 表演的作品。

在现代工业设计方面,积家表“Reservo”系列,诺基亚“L'Amour”系列手机,都从穆夏作品中汲取了灵感。[来源请求]

参考

  1. ^ 1.0 1.1 Mucha, Noted Artist, Dropped First Name; Death Due To Shock Caused By Germans' Seizure Of Prague.. New York Times. 18 July 1939 [20 April 2008]. (原始内容存档于2014-04-07) (英语). The artist Mucha—he always signed his work without his given name, which he preferred to ignore—died here...  
  2. ^ (fr) Patrick Bade, Mucha页面存档备份,存于互联网档案馆
  3. ^ 王欢. 《阿尔丰斯·穆夏》. 吉林美术出版社. 2007年. ISBN 9787538621167. 
  4. ^ Jiřičná, Klára. Slav Epic finally on display [《斯拉夫史诗》终于出展]. 布拉格邮报英语The Prague Post. 16 May 2012. (原始内容存档于29 July 2014). 
  5. ^ Who owns Alphonse Mucha’s Slav Epic?. The Economist. 6 December 2016 [8 December 2016]. (原始内容存档于2017-07-31). 
  6. ^ 6.0 6.1 6.2 6.3 Thiébaut, Philippe. Mucha et l'art nouveau. Paris: Éditions du Chêne. 2018. ISBN 9782812318061 (法语). 
  7. ^ Alfons Maria Mucha / Le Costume au Théâtre. richet.christian.free.fr. [2024-06-01]. 
  8. ^ Alfons Maria Mucha / Le Gaulois - Gismonda. richet.christian.free.fr. [2024-06-01]. 
  9. ^ 9.0 9.1 Sato, Tomoko. Alphonse Mucha 1860-1939: the artist as visionary. Cologne: Taschen. 2015. ISBN 978-3-8365-5009-3. 
  10. ^ An Introduction to the Work of Alphonse Mucha and Art Nouveau 互联网档案馆存档,存档日期16 April 2016., lecture by Ian Johnston of Malaspina University-College, Nanaimo, BC (March 2004). This document is in the public domain and may be used by anyone, in whole or in part, without permission and without charge, provided the source is acknowledged
  11. ^ Tierchant, Hélène. Sarah Bernhardt: madame "Quand même". Paris: SW Télémaque. 2009. ISBN 978-2-7533-0092-7 (法语). 
  12. ^ 潘襎. 新藝術的美神 慕哈的生涯與新藝術. 艺术家杂志. 2002年9月, (第328期): 212–232. ISSN 1016-4170 (中文). 

参见

外部链接