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基音乐团

Keane（中文译名为基音乐团）是一队来自英国东南部东萨塞克斯郡Battle的摇滚乐乐团。现时的成员有钢琴手、作曲人和编曲人Tim Rice-Oxley，主音和风琴手Tom Chaplin，还有鼓手Richard Hughes。而前成员有吉它手Dominic Scott，已于2001年离队。Jesse Quin则于2011年2月3日正式成为新成员。他们最出名是用钢琴作为主要的乐器，而不是其他摇滚乐队所使用的吉他。不过，他们也有使用合成器和效果器，令他们的音域十分广阔，而不只是传统的钢琴声。[1] 主音Tom Chaplin唱歌时，经常使用假音，被视为乐队风格的重要部分。[2][3] 他们头两张的录音专辑：《憧憬》和《深海之音》，在英国发售时销量都排名第一，而在世界各都有非常好的销量，尤其是在欧洲。Keane的经理人是Adam Tudhope，他也是一个在自己成立的电影公司White House Pictures的制片人，他对英国的电影业也有一些贡献，作品包括有真的恋爱了(Love Actually)。[4] 他和Rice-Oxley在读书时代已经是朋友。

基音乐团
组合
英文名
Keane
国籍 英格兰
音乐类型流行摇滚、另类摇滚
活跃年代1995年－2014年 2018年－现在
唱片公司
现任成员
已离开成员
Dominic Scott（英语：Dominic Scott）
奖项
全英音乐奖
2005年 最佳英国新组合

历史

成立早期(1979年-1998年)

Tim Rice-Oxley的弟弟Tom，在Chaplin出生（1979年3月8日）的几个月后出世，所以他们的母亲变成了好朋友。[2] 他们都就读于Vinehall学校（稍后则在肯特郡的Tonbridge学校），在这里，他们遇到第三个成员Richard Hughes。

在中学时代（ 1988年左右），Rice-Oxley和Hughes希望成立一支乐队。不过，由于学校注重体育，他们很难令人留下印象。Hughes表示，“在这间注重体育的学校，成立乐队的主意是很具挑战性的事。如果没有球棒和皮球，你会被视为疯子。”[3] 1995年于伦敦大学学院学习古典文学期间，Rice-Oxley最后成立了一支摇滚乐队，成员包括他的朋友和吉他手Dominic Scott，并邀请了鼓手Hughes加入。他们开始时是一支以演奏前作为主的乐队，表演的歌曲就是他们所喜欢的乐队，包括U2乐团、绿洲乐队（Oasis）和披头士（The Beatles）。他们还在家中排练这些歌曲。

虽然Hughes和Scott本来反对Chaplin加入[2]，但Chaplin最终于1997年成为乐团成员。他在队中是主音和古典吉他手。Chaplin的加入也令乐团的名称由"The Lotus Eaters"改为"Cherry Keane"，因为Chaplin的母亲的朋友，和Rice-Oxley与Chaplin在很年轻时已经相识。[5] 不久后，名称简化为"Keane"。[6]

2006年6月2日，接受The Irish Times访间时，Rice-Oxley表示，乐队本来想称为"Coldplay"[7]，不过，他后来否认对记者说过这番话。[8] 然而，听过Rice-Oxley在周末于萨里Virginia Water的钢琴表演后，Chris Martin曾经邀请Rice-Oxley加入酷玩乐团（Coldplay），但被他拒绝，因为他不想离开Keane: “我对此十分有兴趣，不过Keane已经上了轨道，所以排除了当上酷玩乐团琴手的主意。”[3]

在已有的乐器下，Keane在1998年7月13日Hope & Anchor首场现场表演。[2] 这次之后，在1998年和1999年期间，Keane在伦敦的酒吧巡回演出。大约在这个时候，Chaplin决定放弃攻读美术史，并且搬到伦敦，当一个全职的音乐人。[3]

早期作品和Scott的离去(1999年-2003年)

在1999年年尾，在没有唱片公司的情况下，Keane灌录了首张宣传单曲："Call Me What You Like"，以CD格式发行，直至2000年2月，在一间酒吧演出后，报告指卖出了500只，[9] 当中有些曲目现在能于网上非法取得。乐队宣布他们不反对歌迷把未在CD上发行的歌曲分享出去，例如"More Matey"和"Emily"。Chaplin认为，“他们最主要把歌曲作为兴趣般持有，我不认为这会造成任何伤害。如果是把即将发行的专辑提早被泄漏出去(指Under the Iron Sea)，这又有不同的感觉。”[10] 这张EP被eFestivals检视过，并列出"Closer Now"为整张专辑中最佳的歌曲。[11] 这张专辑以自己创立的唱片公司Zoomorphic发行。"Call Me What You Like"在2001年2月重新录制发行了四个月后，他们第二张单曲"Wolf at the Door"发行。这只有50张为人所知的自制唱片发行，这次使用了CD-R作为格式。[12] 两张单曲都被歌迷视为收藏价值高的物品。尤其是"Wolf at the Door" 于eBay以超过1000英镑的价钱卖出。[12]

因为当时的Keane所获的成就不大，Scott决定在第二张单曲发行后一个月离开乐队，来继续他在伦敦政治经济学院的学习。[13] 在Scott离开后不久，Keane在2001年7月获得唱片制作人James Sanger邀请前往他位于法国莱塞萨尔(Les Essarts)的录音室，在那里他们录了一些歌曲，包括"Bedshaped"和"This Is The Last Time"。就是在这段时间，以钢琴作为主要乐器的主意开始提出。 Sanger在Keane的首张专辑Hopes and Fears时因为有四首歌在那里录制，而获得一些功劳，包括歌曲"Sunshine"，就是在那里制成。[14] 他们于2001年11月回到英国后不久，他们和BMG签约，BMG会协助Keane发行他们的音乐，但是当时他们没有正式签署唱片合约。在2002年12月，乐团回到伦敦准备现场演出。这次在伦敦Betsey Trotwood的演出，吸引了来自Fierce Panda Records的Simon Williams参与，后来Williams向他们提供发行乐团首张商业单曲的机会，就是"Everybody's Changing"，这张单曲获得Steve Lamacq在2003年4月19日上的Lamacq Live点名提出，而这张专辑最后于2003年5月12日发行。[15] 结果，这张单曲获得广泛的注意，乐团成为了不少主要唱片公司争夺的对象[来源请求]，最后他们在2003年夏天选择了和Island Records签约。

签约后，乐团在2003年10月于Fierce Panda发行了单曲"This Is The Last Time"，于单曲"Everybody's Changing"和他们首张主要专辑之间。

Hopes and Fears专辑 (2004年-2005年)

在第一张主要单曲发行后，Keane开始在英国和美国获得知名度。而单曲"This Is The Last Time"是他们目前为止一一张正式发行的单曲，直到2006年尾他们才会发行第二张专辑"Crystal Ball"。

在2004年1月，Keane被英国广播公司的年度音乐公投(BBC's annual Sound of Music poll)选为来年最有可能成功的乐团。[16]

一个月后，即2004年2月，Keane第一张在新唱片公司发行的单曲"Somewhere Only We Know"，登上了英国单曲榜(UK Singles Chart)第三名。到了5月3日，重新发行单曲"Everybody's Changing"，换上的的封面和另一版本，这次打入了单曲榜的第四名。

Keane的处女专辑Hopes and Fears于2004年5月10日在英国发行，一天后展开Hopes and Fears巡回演出。这张专辑登上英国专辑榜(UK Albums Chart)的第一名，也成为年度销量第二高的专辑，只是在最后关头不及专辑the Scissor Sisters。

 
Tom Chaplin在现场的演出

这张专辑在全球卖出了约550万只。在英国，其专辑销量一直停留在英国专辑榜头75名达72周之久，而在第115周更重新上榜。[17]

乐团在2005年2月的全英音乐奖(Brit Awards)获得两个奖项，分别是Hopes and Fears成为最佳英国团辑，和最有突破演出奖。这个奖由英国广播公司电台第一台(BBC Radio 1)的听众投票选出。三个月后，Rice-Oxley获得Ivor Novello奖选为年度最佳作曲人。

作为让贫穷成为历史(Make Poverty History)活动的成员，他们在7月2日于伦敦举行的现场八方(Live 8)演唱会中演出。Keane也是战火孤雏(War Child)的赞助人，在2005年9月，在他们灌录的慈善专辑Help: a Day in the Life中，演绎了艾顿庄歌曲"Goodbye Yellow Brick Road"。先前，乐团也演绎了the Walker Brothers歌曲"The Sun Ain't Gonna Shine Anymore"，这次的录音可以在战火孤雏的网页上下载。后来以7吋唱片的方式发行，作为Keane网站电邮名单上的歌迷礼物。[18]
1985年时，Band Aid(现在称为Band Aid 20)录制了歌曲"Do They Know It's Christmas?"，在新版本中Rice-Oxley和Chaplin都有献唱。

在这一年，乐团在美国的知名度开始提升，因为他们的巡回演出，和在一连串U2乐团公开演出中当开场表演。他们也获得格莱美奖最佳新人的提名，和Sugarland、John Legend、Ciara和Fall Out Boy竞逐，但最后败给Legend。[19]

Under the Iron Sea专辑 (2006年-2007年)

2005年4月在Hopes and Fears巡回演出中途，Keane开始录制第二张专辑Under the Iron Sea。这张专辑由Hopes and Fears的制作出Andy Green制作，后来聘请了Mark "Spike" Stent作混音工作。这次录音在东萨塞克斯郡Rye的Helioscentric Studios进行，而稍后时间则在纽约市的The Magic Shop Studios进行。乐团在2006年3月14日确认了这张专辑的标题，而且把手写的笔记上载到官方网站上。

新专辑Under the Iron Sea的风格和上一只不同，名称来自专辑第八首歌，而第三只单曲"Crystal Ball"，则是Rice-Oxley用来形容乐团未来。专辑采用童话风格，在CD+DVD版上尤其显著。在这个版本上，每首歌都有一幅画来形容。这个做法被形容为“不幸的童话风格出了错”(sinister fairytale-world-gone-wrong)。[20]

在专辑发行前，先发表了只可下载的音乐录影带"Atlantic"，和单曲"Is It Any Wonder?"，都在2006年5月29日发行。单曲登上了英国单曲榜第三位。而专辑就在2006年6月12日在全球发行，发行首两星期都在英国专辑榜第一位。而在10月3日，已经卖出了超过1,600,000只。专辑获得了很多赞赏，媒体形容为“黑暗和沉重”(dark and heavy)。[21] 而这张专辑也被形容为能吸引新和范围较广大的听众。[22]

从这张专辑衍生出来的第三只单曲叫"Crystal Ball"，是Chaplin最喜欢的歌，被视为“最留住人心和值得纪念的歌曲”。 这张单曲在2006年8月21日发行，在英国单曲榜排第二十名。

在2006年8月22日，Chaplin承认自己曾因酗酒和滥用药物而到诊所求诊。这个宣布，是由于他们取消了三场演出和延迟了他们九月美国的巡回演出。而稍后，整个北美之行更取消了，来让他继续接受治疗。[23] 因此，计划在十月和十一月举行的英国和欧洲之旅都有可能延迟，视乎Chaplin的治疗进度而定。而十月头，Concert Live宣布每次Keane在英国的现场演出，都会发行限量版CD(每次1,000张)，似乎显示Keane 已决定会继续巡回演出。Chaplin在10月6日离开伦敦的Priory Clinic，但他仍继续接受治疗。他得到了很多人的支持，包括著名作曲人艾顿庄(艾尔顿强)。

而下一张从这张专辑衍生出来的单曲叫"Nothing In My Way"，于10月30日发行，而未经证实的是被歌迷视为最喜爱的歌曲，和Chaplin视为“有生以来写过最佳的歌曲”[24] 的歌曲"Bad Dream"，会是下一张衍生出来的单曲。

而Rice-Oxley迟些会和Gwen Stefani在她下一张专辑的歌曲上会有合作。

"Is It Any Wonder?"在游戏疯狂美式橄榄球07(Madden 2007)中出现，而"Nothing In My Way"则会在FIFA 2007中出现。

Perfect Symmetry专辑 (2008年-2009年)

在2007年3月一段视频采访中，Chaplin和Hughes希望加入更加多的元素到第三张专辑，但同时，他们声称在第三张专辑里会淡化对吉他部分的使用。这张专辑的制作对他们来说就像是“生活乐趣的一部分”。

2008年7月31日，基音乐团的网站里会显示一个倒计时器至8月4日，这是为了正式发布专辑中的第一首单曲"Spiralling"。直到8月11日之前，这首单曲是通过免费下载的形式发行的。"Spiralling"中，除了保留其个人特色，Chaplin的声音还略带The Killers主唱Brandon Flowers的嗓音风格。相比于Hopes and Fears的钢琴摇滚，Under the Iron Sea合成器+钢琴的元素，这首歌更佳表现了一种流行乐（Pop）的气息。这也是基音乐团第二次在专辑中使用合成器，且尚属首次使用电吉他。

2008年8月25日，基音乐团在BBC Radio 6 Steve Lamacq的节目中首次表演了Perfect Symmetry中的3首歌曲，分别是"Spiralling"、"Better Than This"和"The Lovers Are Losing"。歌曲"Love Is The End"在很偶然的情况下被葡萄牙DJ在播放了"The Lovers Are Losing"之后播出了，这首歌与一贯基音乐团的钢琴风格基本相同。播出之后，基音乐团三人在官网上确认了这首歌将会被收录在新专辑里。

这张专辑Perfect Symmetry在2008年10月13日全球发行。其在同年10月19日的英国官方排行榜中排名第一，在Billboard 200中,它也达到了第七名。

在2008年12月，它被Q杂志、Q电台与Qthemusic.com的读者、听众以及网友评选为年度最佳专辑；"Perfect Symmetry"也被评为最佳单曲。

同年11月，基音乐团开始他们的第三次世界巡回演出：Perfect Symmetry Tour。

2009年4月2日，基音乐团成为有史以来第一支现场直播演唱会时使用3D技术的乐队。同时，基音乐团选择了Abbey Road Studio作为他们演唱会的地点——这里也是Beatles在历史上第一次进行卫星现场直播用的录音棚。歌迷如果购买基音乐团的第七张单曲"Better Than This"，就送出一副手工制作的3D眼镜。这场演唱会也可以在基音乐团的官网收看。

在The 50th Anniversary of Island Records这张专辑中，音乐团翻唱了Pulp的"Disco 2000"。这张专辑作为小岛唱片的50周年纪念正式发行。

2009年9月17日，在加拿大安大略省桑德贝市，基音乐团表演了一首全新的歌曲，名为"Sovereign Light Cafe"。后来此曲被收录至其正式专辑Strangeland中，作为第三支正式发行单曲。

反应和批评

因为他们的首张专辑以钢琴为主要乐器，并以另类音乐为主，很多乐评家批评他们模仿酷玩乐团（Coldplay）。媒体支持Keane，并开始称其为“新酷玩乐团”，[3] 作为Keane成功的引证。其他乐队例如Morning Runner现在也被拿来与Keane和酷玩乐团相比，因Morning Runner的作品也以钢琴为主。[25] 也有一些批评，尤其是来自《卫报》，则以小报故事攻击他们的形象。[26]

音乐风格和主题

Tim Rice-Oxley和Dominic Scott是早年乐团主要的写作歌曲的人。[2] 当Scott于2001年离开时，Rice-Oxley就成为主要的作曲人。[27] 不过，Rice-Oxley的作品获得其他乐队的赞赏，所以他们从歌曲得来的版权费是会和其他人分享的。[27]

Keane曾经模仿披头士、U2乐团、绿洲乐团、R.E.M.、The Smiths、电台司令(Radiohead)、Queen、Pet Shop Boys和Paul Simon等乐团，所以深受他们的影响。[28] Keane被称为“没有吉他的乐团”，因为他们主要以钢琴作为演奏乐器。他们使用延迟和扭曲的方法处理钢琴声，令钢琴声有很多变化，所以他们因此而创造出来的钢琴声，很多时都无法即时能辨认出来。[21] 在洛杉矶接受访问时，Rice-Oxley表示，他们倾向认为由钢琴产生的音乐会很沉闷，而他们就是想以尝试不同的方法。他指出和披头士使用西塔琴(sitar)来演奏"Within You Without You"相比，使用钢琴在乐团眼中是一种奇怪的乐器。 [25] 在早年，他们的歌曲都是很具诗意的情歌（尤其是"She Has No Time"和"On A Day Like Today"）。不过，其他包括关于Rice-Oxley和Chaplin之间关系的题材，在最近的作品中也有提及。[29] 另一版本的"Maybe I Can Change"，由Chaplin创作，以歌词道出自己的故事：“⋯⋯但有时不知怎么的我要说我在独自走自己的路。”（...but still somehow I have to say I'm on my way gone）也有作品以其他题材，例如"Is It Any Wonder?"和"A Bad Dream"都和战争有关。[30]

现场和录音室乐器

在 Keaneshaped （页面存档备份，存于互联网档案馆） 可获得更多资料

吉他手离开后，Rice-Oxley开始使用Yamaha CP-70钢琴，一部高质素且适设设上适合巡回演出的钢琴，而Yamaha CP60现在则作为电子钢琴使用，现在公开演出时，放在主钢琴的上方。 主要的乐器包括：

Rice-Oxley的PowerBook G4是用来在现场演出时重播先前录音的低音吉他。电脑内的软件包括一个电子拍节机，声音通过蓝牙传送至三位成员身上的Sennheiser耳机，协助准确的回播。这软件也控制额外的合成器，用来播放现场演出中无法制成效果。在2004年10月，当"Hamburg Song"和"Nothing In My Way"出台， Chaplin使用了Hammond MK2风琴，这是2001年以来首次没有主要乐器演出。之后，他开始使用变了声的CP60演奏"The Frog Prince"和"Crystal Ball"等歌曲。

成员

前成员

唱片分类

在不同地方，Keane的专辑会发行不同版本。歌曲"On A Day Like Today"在Hopes and Fears国际版中并未收录，但在英国版和日本版则有，而歌曲"Allemande"则以额外歌曲的形式出现。Under the Iron Sea中没有歌曲未被收录，但歌曲"The Iron Sea"在国际版以隐藏歌曲的方式出现，另一版本的"Let It Slide"则在日本版以额外歌曲的形式出现。不过，很多单曲并未全球发行，例如"Somewhere Only We Know"只在欧洲发行，而"Is It Any Wonder?"则于全球发行。另一方面， "Bend and Break"只在英国以外的欧洲地区发行。2008推出专辑Perfect Symmetry。

巡回演出

  • Hopes and Fears巡回演出 (2004年-2005年)
  • Under the Iron Sea巡回演出 (2006年至今)

奖项和提名

奖项

年份 奖项 种类 国家
2004年 Q Awards 最佳专辑 英国
2004年 Premios Onda 最佳国际乐队 西班牙
2004年 Ivor Novello 全年最佳作曲人 英国
2005年 全英音乐奖 最佳专辑 英国
2005年 全英音乐奖 最有突破演出 英国
2006年 GQ Awards 年度最佳乐队 英国

提名

年份 奖项 种类 国家
2004年 Q Awards 最佳新演出 英国
2005年 全英音乐奖 最佳英国组合 英国
2005年 世界音乐奖 国际最佳销量新组合 美国
2006年 格莱美奖 最佳新人 美国
2006年 TMF奖 最佳国际演出 荷兰
2006年 UK Festival Awards 夏天最佳歌曲 英国
2006年 MTV欧洲音乐奖 最佳组合(未有决定) 欧盟
2006年 MTV欧洲音乐奖 最佳摇滚组合(未有决定) 欧盟
2006年 Q Awards 最佳专辑(未有决定) 欧盟

注解

  1. ^ Keane explain their new sound. [2006-08-19]. （原始内容存档于2016-03-04）. 
  2. ^ 2.0 2.1 2.2 2.3 2.4 Strangers DVD
  3. ^ 3.0 3.1 3.2 3.3 3.4 Q Magazine: The Shore Thing. [2006-09-26]. （原始内容存档于2006-10-13）. 
  4. ^ Keane Fanzine. [2006-09-16]. [永久失效链接]
  5. ^ Keanemusic.com - Ezine - Tom answers your questions. [2006-09-16]. （原始内容存档于2006-06-12）. 
  6. ^ Chapman, Tegan. Keane man on success, songs and Steve Lamacq. greatreporter.com. January 13, 2005 [2006-10-25]. （原始内容存档于2010-06-13）. 
  7. ^ Keane Edge. [2006-08-19]. （原始内容存档于2008-05-09）. 
  8. ^ Tim Rice-Oxley refutes "Coldplay" name queries. [2006-09-10]. [永久失效链接]
  9. ^ Keaneshaped - Discography - Call Me What You Like. [2006-09-16]. （原始内容存档于2020-06-05）. 
  10. ^ Keaneshaped - Discography. [2006-09-12]. （原始内容存档于2021-02-11）. 
  11. ^ Keane.at Articles: Call Me What You Like review. [2006-09-12]. （原始内容存档于2006-10-13）. 
  12. ^ 12.0 12.1 Keaneshaped - Discography - Wolf At The Door. [2006-08-04]. （原始内容存档于2011-09-28）. 
  13. ^ Keane.at - Ancient Keanolgogy. [2006-09-19]. （原始内容存档于2006-10-13）. 
  14. ^ Keane Undercover Music Interviews. [2006-08-19]. （原始内容存档于2006-08-21）. 
  15. ^ Keaneshaped - Discography - Everybody's Changing (Fierce Panda). [2006-08-04]. （原始内容存档于2012-02-04）. 
  16. ^ Sound of 2004 music poll revealed. [2006-09-10]. （原始内容存档于2009-02-18）. 
  17. ^ UK Albums chart. [2006-08-02]. （原始内容存档于2011-05-15）. 
  18. ^ Keaneshaped - Discography - The Sun Ain't Gonna Shine Anymore. [2006-08-04]. （原始内容存档于2020-05-13）. 
  19. ^ 48 Grammy Awards: Nominees. [2006-01]. （原始内容存档于2006-01-26）. 
  20. ^ MySpace: Keane. [2006-10-17]. （原始内容存档于2012-12-21）. 
  21. ^ 21.0 21.1 Revista Mixup July 2006, Mexico
  22. ^ Inside Bay Area - British popsters emerge from Under the Iron Sea. [2006-09-26]. （原始内容存档于2016-03-05）. 
  23. ^ Keane announce cancellation of US tour. [2006-09-08]. （原始内容存档于2007-10-07）. 
  24. ^ V Festival, Weston Park Stafford, August 20 2006.
  25. ^ 25.0 25.1 (Sonika Magazine (Spanish)) Sonika 53: Keane o entre la suerte y el talento. [2006-09-26]. （原始内容存档于2006-09-12）. 
  26. ^ Petridis, Alexis. We're gonna make you a star. The Guardian. July 8, 2005 [2006-10-25]. （原始内容存档于2005-08-03）. 
  27. ^ 27.0 27.1 Keaneshaped - FAQ - Who writes the songs?. [2006-08-04]. （原始内容存档于2012-03-27）. 
  28. ^ Keane - Interviews. [2006-08-19]. （原始内容存档于2014-02-02）. 
  29. ^ (Q4 Music) Q Magazine: Keane, Hearts of Darkness (July 2006 issue, p.94). [2006-09-26]. （原始内容存档于2006-06-15）. 
  30. ^ Keaneshaped - FAQ - What are the songs about?. [2006-10-05]. （原始内容存档于2012-03-27）. 

参考

外部链接

 
维基共享资源上的相关多媒体资源：基音乐团
 
维基语录上的Tim Rice-Oxley, Tom Chaplin and Richard Hughes语录

官方网站

主要歌迷网站

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